《贫民窟的百万富翁》自2008年上映以来，备受好评，荣获第21届奥斯卡最佳电影，最佳导演，最佳改编剧本等八项大奖。好莱坞最受欢迎的影评人罗杰·埃伯特形容这一部电影是“打破了好莱坞营销规则的大片”。

电影讲述了出生在贫民窟的一个孩子杰玛•马利克通过参加电视问答节目，最终赢得了大奖成为百万富翁的故事，在苦难与希望并存的平行世界中，凸显了质朴的人性之光。

《贫民窟的百万富翁》之所以动人，正是在于镜头所呈现出来的悠久历史和复杂现状交融的印度一隅，影片中的很多情节几乎一一对照出印度社会的历史和今夕，既有着现实中的挣扎与残酷现实，也有着在黑暗中从未舍弃的善良和淳朴。

和西方文化不同，印度本土文化的宿命论让导演丹尼受到了很大的启发：

“在我们接受的一些意识教育和文化中，说的是‘人定胜天’，只要努力奋斗就能够改变自己的命运。而在印度文化中，这种天定的命运异常强大，人在命运面前是很渺小而没有意义的。每个人都自有一方天地和自己的角色，人们需要做的只是顺天意而非尽人事。”

在电影的刚开头，一群平民窟的孩子在所谓的“私人属地”里面玩棒球，被警卫人员驱逐出去，这群孩子衣衫褴褛，食不果腹，他们在破烂的巷子里躲避警卫的追逐，贫民窟土黄色泥泞的房屋和刚才的高档私人住区形成了鲜明的对比。

电影涉及到了印度社会生活的方方面面，有孟买的极度贫富分化，有印度贫民窟的肮脏杂乱，也充斥着宗教信仰的矛盾和冲突以及赤裸裸的人性呈现。

现实是残酷的，然而，人性的温暖却是永恒的，在堆满垃圾的河道边，也有带着希望和笑脸的孩子。片中的杰玛怀揣着梦想，迎难而上，一往无前让他从弱小变得强大，而他的执着和坚韧也赢得了一个人，一个国家，一个民族的尊严和新生。

美与丑的强烈对比，苦难与希望并存的平行世界，这样的场景既让人心酸又发人深思。

值得一提的是，导演丹尼并没有从呈现贫民的生活来讽刺上层世界的纸醉金迷，片中的蒙太奇表现手法也并没有去反衬和隐喻，而是用镜头的方式如实的呈现和记载，处在逆境中的人们，仍然没有抱怨，没有牢*，只是迎着逆风中顽强而积极的成长，这是电影的可贵之处。

对于电影来说，不管是浓浓的喜剧氛围，还是末尾处印度式的歌舞呈现，也无法掩饰导演电影想要体现的残酷主题，即对于贫民窟人们生存现状的呼吁和改善。在这个世界中，杰玛只是一个相对比较幸运和完美的童话代表，是贫苦人们的一个梦想和希望，而更多默默无闻，无法改变现状的贫苦人们才正是社会需要关注的。

幼年时期的短暂相处，让男主角杰玛和女主角拉提卡互生情愫，数次的离合和相聚让他们成为彼此心中坚定的守护；萨利姆嗜钱如命，然而最终还是放走了拉提卡，让他们相聚，自己则和敌人同归于尽，彻底解除了两个人的后顾之忧；

在残酷的贫民窟现实中，有爱情的滋润和温暖，有手足情，梦想等美好信念的支撑，理想主义和现实主义并存，苦难与希望同在。也让观众在观影之时，不至于过分沉重，也不会盲信生活中的真善美，直面残酷的现实，才有动力将苦难转换为希望，获得更好的人生体验。