北宋著名词人柳永，是我国词史上，第一个大量创作慢词长调的人，他的词，影响深远，将士大夫的浅酌低唱引到了市民生活的方方面面，极大地扩展了词境。

柳永的慢词，大多层层铺叙，情感真实，通俗易懂，一经写出，便深受广大百姓的喜爱，甚至到了风靡全国的地步，“凡有井水饮处，即歌柳词”，这并非全是夸张，柳永的词，总是能够得到乐工歌妓和平民百姓的喜爱。

下面这首《雨霖铃》，更是柳永的代表作之一，也是其最优秀、流传最广的词作之一，据说是柳永离开京城、与某位歌妓离别时所写。这首词非常著名，曾入选“宋金十大名曲”，是千古流传的佳作。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

——宋·柳永《雨霖铃》

此词，处处透着理想与现实的对抗：

第一，时间上，一场骤雨，打破了启程计划，虽然雨已停但天色已晚，本该留宿一夜，可是又“兰舟催发”，不得不离；

第二，感情上虽然不舍，但实际上只能无可奈何。恋人长亭送别，四目相对，只有泪眼娑婆，人说“执子之手，与子偕老”，现在只能“无语凝噎”，此次一别，不知何日才能再见，曾经的海誓山盟、永不分离，现在都成了泡影。

第三，旅途的艰辛、前途的黯淡。“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，这既是天气的阴沉，也是前路的艰辛，更代表了前途的迷茫，一叶扁舟漂泊水上，犹如沧海一粟，令人感到孤独和渺小，“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”！

第四，离别时间之久，“此去经年，应是良辰好景虚设”，年复一年，遥遥无期，所有的赏心悦事，都变成了黯然神伤，而归期的不确定性，更平添了无数凄凉，这种感觉，令人寸寸肠断。

综上，个人的意愿在无情的现实面前，显得如此苍白无力，那种语言无法传递的伤感和无奈，却被柳永描绘了出来，所以这首词能够如此打动人心。

除了理想与现实的强烈反差之外，柳永的这首词，还有三种美感、三种感情，更是其他词作难以企及的。

柳永此词，可以说句句有景、字字含情，一字一句之间，尽显风流凄婉，让人不忍卒读。

（1）语言之美。柳永这首词的语言美，是不言而喻的。古典诗词佳作中，往往能够做到以一见百、见千，柳永这首词，显然是做到了。

比如，一句“杨柳岸、晓风残月”，杨柳如何？一棵还是一片？晓风如何？明月又如何？我想读过的人，没有人会觉得这仅是一棵柳，反而能立马想象出一幅画面：淡色如烟的垂柳下，词人抬头看着一弯明月，良久良久。

以一见百、见千，便是如此，根本不必细说，所有人都能懂。