小时候背了很多古诗，现在印象还比较深刻的，有李白《望庐山瀑布》、张继《枫桥夜泊》、柳宗元《江雪》、马致远《天净沙·秋思》、范仲淹《苏幕遮》、刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》……
细细想想，这些诗绝大多数画面感很强，所以不容易忘记。
这也提供了一个思考的维度，如果我们要增强诗歌的感染力，也应该从塑造作品的画面感去入手。
那么，诗歌的怎样才能有画面感呢？
其实，可以从细腻、精确、饱满三个维度着手，用栩栩如生、有色有色的具体形象去吸引读者眼球，引发读者联想。
所谓刻画细腻，就是运用“五感法”去描写事物，即视觉（眼睛看到）、听觉（耳朵听到）、味觉（鼻子闻到）、触觉（身体感知），从一个角度或多个角度去状写事物。
而精确和饱满是对使用“五感法”的具体要求，即：捕捉事物特征要准确，刻画力度要饱满，不要“画虎不成反类猫”，最后写成了“四不像”，读者如坠五里雾中，不知所云。
翻开历代诗人的作品，其实很多诗并不是只写一种感觉，而是夹杂了两至三种感觉，比如白乐天的五绝《夜雪》，就同时写了四种感觉：
已讶衾枕冷，（触觉）
复见窗户明。（视觉）
夜深知雪重，（灵觉）
时闻折竹声。（听觉）
四种感觉交织渲染，塑造出了一个立体的大雪之夜，满满的画面感和现场感是不是扑面而来？
下面，把描写五种感觉比较典型的诗词分别各举两例吧。
一、视觉
咏雪
〔清〕郑燮
一片两片三四片，
五六七八九十片。
千片万片无数片，
飞入梅花都不见。
赏析：这首诗描绘天地茫茫的雪景，纯粹是眼中所见，没有一丝杂念。
《题秋江独钓图》
〔清〕王士祯
一蓑一笠一扁舟，
一丈丝纶一寸钩。
一曲高歌一樽酒，
一人独钓一江秋。
赏析：较前一首，多了高迈的歌声，画面忽然立体起来，变成了三维。
二、听觉
《鹿柴》
〔唐〕王维
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
赏析：人影不见，阳光、深林、青苔，无一不是静态，只有隐隐约约传来的人语，是唯一活动的元素。
《蝉》
〔唐〕虞世南
垂緌饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
赏析：蝉饮清露，疏桐流响，最后一联名句，让不绝如缕的蝉唱流出诗篇，一直在后世回响。
三、嗅觉
《梅花》
〔宋〕王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
赏析：梅，寒，雪，都是静态画面，“暗香”两字一出，画幅顿时香气溢动。
《绝句》
〔元〕王庭筠
竹影和诗瘦，梅花入梦香。
可怜今夜月，不肯下西厢。
赏析：花香只是入鼻，终觉肤浅，为之相思入梦，才形容得彻底。
四、味觉
初夏睡起
〔宋〕杨万里
梅子流酸溅齿牙，
芭蕉分绿上窗纱。
日长睡起无情思，
闲看儿童捉柳花。
赏析：诗人的描写太成功，每次读到诗句，都觉得齿牙溅酸，好像舌尖当真含着梅子一样。
食菜尾羹绿豆浇饭
〔清〕郑孝胥
鸡子调黄嫩似橙，
芥根屡切不妨生。
会心正在酸咸外，
一啜闽中菜尾羹。
赏析：烹饪是舌尖上的艺术，厨师和食客之间的顶级交流，最难得“会心”二字。
五、触觉
《寒闺怨》
〔唐〕白居易
寒月沉沉洞房静，
真珠帘外梧桐影。
秋霜欲下手先知，
灯底裁缝剪刀冷。
赏析：诗名“寒闺”，自然是良人不在，手里是冷如清水的剪刀，心里是翦不断理还断的幽怨。
《秋夕》
〔唐〕杜牧
银烛秋光冷画屏，
轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，
坐看牵牛织女星。
赏析：和夜色一样清凉如水的，是无处排遣的寂寞情思。
