影片的导演亚利桑德罗·伊纳里图以及摄影师艾曼努埃尔·卢贝兹基的合作功不可没。他们采用了先进的摄影技术，使用自然光线，创造出震撼人心的画面，这种影像的魔力让观众仿佛亲临其境。

电影灵感来自真实历史事件，讲述了十九世纪初期一名探险家休·格拉斯的生存之旅。这种历史基础为故事赋予了更多的深度和真实感，使观众更容易产生共鸣。 电影通过呈现美丽而又脆弱的自然环境，引发了对环境问题的关注。观众在电影中目睹了森林砍伐、动物捕猎等人类活动的破坏性影响，这激发了对可持续性和生态平衡的思考。

影片的声音设计也非常出色，通过真实的声音效果增强了观众的沉浸感。风、水、野生动物的声音以及角色的呼吸声都起到了关键作用，使观众感受到了自然环境的真实性。 电影中的动作场面非常紧张和刺激，特别是休·格拉斯与熊的激烈交锋，被认为是电影历史上最为逼真和震撼的动作场景之一。

电影通过缓慢的叙事节奏和广阔的自然背景，传达了主人公在孤独和艰苦的环境中所度过的漫长时间。观众可以感受到时间对主人公的折磨，这增强了观众的共情力。 电影中也夹杂了一些荒诞主义元素，例如格拉斯在生死边缘挣扎时的梦幻场景，这些场景为电影增加了一些哲学和超现实的元素。

汤姆·哈迪在电影中扮演的反派角色弗茨杰拉德（Fitzgerald）也受到了观众和评论家的赞誉。他的表演充满了复杂性和深度，让观众既讨厌又同情这个角色。 电影在第88届奥斯卡颁奖典礼上获得了多个奖项，包括最佳导演、最佳男主角、最佳摄影和最佳音效剪辑等，这显示了它在电影行业的卓越表现。

电影中展示了主人公休·格拉斯在野外生存的技能，包括点火、狩猎和建造简陋的庇护所等。这些场景让观众对野外生存的挑战和技巧有更深入的了解。电影中也深入探讨了主人公与他的儿子之间的亲子关系。这种情感线索增加了角色的复杂性，使观众更容易与主人公产生情感共鸣。

电影提出了许多哲学问题，如人类与自然的关系、生存的道德问题以及个体意志与命运之间的冲突。观众可以在电影中找到不同层面的思考点。电影中涉及到多种文化和语言，包括美洲原住民的文化和法语。这反映了当时美国大陆上不同文化群体的相互影响和交流。

电影《荒野猎人》是一部视觉、情感和思想上都引人入胜的作品。它成功地将观众带入了19世纪美国的荒野，展示了人性的复杂性和自然界的残酷，同时也探讨了生存、复仇和家庭的主题。这部电影融合了出色的表演、摄影、音乐和导演，成为了当代电影的杰作之一，值得观众多次品味和赏析。