调内和弦很容易理解，就是在一个调式中，所有的和弦及其组成音都是由这个调式音阶内的音来构成。比如C大调音阶，和弦就是C Dm Em F G7 Am Bm7-5，每个和弦的音都是由这个音阶中的1 2 3 4 5 6 7组成。如果出现了 C7，那就有了b7这个音，不在这条音阶内，或者出现了A7，里面有#1这个音，也不在这条音阶内，那么这就都是调外和弦了。

调内和弦因为使用的都是调式音阶中的音，和声效果就会很稳定、和谐，一般在民谣类的歌曲中就比较常用。流行音乐中很多时候会借用一些调外和弦来制造张力，推动歌曲情绪的发展。爵士乐中就很少只用调内和弦，因为经常会把某个和弦当做临时主和弦，并在其前面挂上这个主和弦的5级或者由2到5，形成一个新的251进行，不断的去制造紧张并解决。

明确了调内和弦，也就知道了什么是调外和弦，也就可以在适当的位置去使用那些调外和弦，为歌曲增添一些新奇感和紧张的情绪。一首大调流行歌曲中常见的调外和弦大致是1、2、3、6级上的属七和弦，1、4级上的小七和弦等，还有更多调外和弦的使用，就需要我们慢慢去学习，去发现了。所以学习音阶与和弦，最好不应该局限在一个调内，十二个调的和弦都要去学习，应用起来才会得心应手。

和弦的学习是一个漫长而又非常有趣的过程，我们不但要学习各种和弦是怎么构建的，还要学习和弦音的排列、不同把位的指型、各种和弦的连接方式及其相对应的音阶等等。每周，或者每个月学习一个调式的音阶及其调内和弦，一年下来，必定有不小的收获。

通过自己的坚持和努力得来这些成绩之后，也许有一天你会突然你会发现，最让我们感到充实的成就感和幸福感可能不是来自于听众的掌声和赞誉，而是来自我们自身获得的认知和进步。