这一处的6这个音符，按传统把位的演奏方法，本该由二把位换到一把位的末指来演奏，但这样换把太过麻烦，所以，阿丙采取一指上伸的办法，奏出6这个音符再复原。这样，便省去了换把的麻烦。

类似的伸指技巧应用在曲中还有许多，例如：

这一处的6音，也是采取一指上伸的形式来演奏的，因此，曲谱中才会出现6和1两个音符都用一指来演奏这种特殊的记谱形式。

除了伸指这一特殊的技巧应用外，二胡曲《二泉映月》其他技巧的应用并无特别之处，操作起来还是比较简单容易的。

说《二泉映月》这首曲子的技巧简单，还在于这首曲子的演奏不涉及到快弓，因为在阿丙生活的年代，二胡的演奏技巧里还没有发明出快弓这一弓法技巧。全曲都以慢长弓的弓法为主。

说这首曲子简单，主要是指技巧应用而言。但要想演奏好这首曲子，难度还是相当大的。

这首曲子的演奏难度，主要体现在对乐曲风格的把握、情感的正确表达这两个主要方面。

特别是情感的正确表达，还是相当难的。

这首曲子从表面上看，似乎以悲怆为主色调。其实，这样理解是片面的。

乐曲虽然有悲的成分存在，但这种悲，并非是消极的悲，而是以悲的外在表现，表达的却是一种昂扬向上的情绪。乐曲的情感表达，也并非仅局限于一己之悲欢，而是一种更为宏大的人生况味。正因为如此，演奏这首曲子时如果一味以苦音的手法处理，那就大错而特错了。悲而不伤、苦而不痛，这种风格分寸感的把握，才是这首曲子的难之所在。

真正把这首曲子的情感理解和表达到位的二胡演奏者，在全国也是屈指可数的。演奏的技巧简单，内涵却极深奥，是这首曲子的显著特色。

学拉这首乐曲，技巧上并不难，其情感内涵的正确理解、那超凡脱俗的意境，才是我们的不蠏追求！