北京是一座有着数百年历史的古都，通过北京，可以看到中国的历史、中国近代城市的改造之路，以及各个阶层的真实生活。那么，距今一百多年前的北京，究竟是什么样的呢？那时的北京市民，又过着什么样的生活，有着什么样的娱乐和交际活动？
随着数码影像技术的日益精进，数码手工上色技术也日渐成熟。将手工着色的数字化操作，作用于历史照片，使人们更加贴近历史真实场景，感受到历史照片的脉搏与呼吸。《彩色的老北京》一书选取了清末民初的一百多张北京黑白老照片，采用先进的数码手工上色技术还原其色彩，在许多数码技术专家和文史考证专家的帮助下，希冀复原近百年前的古都的真实面貌，展现一个被还原了原本色彩的老北京。
以下内容节选自《彩色的老北京：手工上色老照片还原故都风貌》，已获得出版社授权刊发。
《彩色的老北京：手工上色老照片还原故都风貌》，视觉中国、秦风老照片馆编著，中信出版2020年12月版。
原文编著丨视觉中国、秦风老照片馆
摘编丨安也
老百姓的生活是史书装载不下的另一个世界。
中国的古籍浩如烟海，哪个皇帝哪日说了一句什么胡话，都能借助文字记载流传后世，而对普通百姓生活的关注，通常只限于有没有灾、缺不缺粮而已。各种小说、笔记对普通人生活的描写，常有教化和寓言的成分，偶尔有几个文人写一部《东京梦华录》这样记录当时社会生活与经济文化的闲书，就足以被后世的研究者奉为至宝，因为想要了解古时候普通人的生活，总算有了一个小小的窗口。
摄影术的发明以及五四以后文学的改良创新，让我们至少能回到一百年前，感受当时普通百姓的生存环境。鲁迅和老舍这两位作家，都有关于自己幼年生活和家庭境况的描写，清末民初的社会百态也尽在其中，而且他们一南一北，很有代表性。贫困肯定是第一大主题，传统社会的各种弊端也屡屡呈现，然而人们面对困苦的坚忍、小富即安的满足，应该来自整个民族最深的骨子里，过去多少年都没有变化。
20世纪初期，辛亥革命的成功即刻改写了中国的历史，普通人的生活却一如往常，即便剪掉了辫子，身上依然穿着破烂的长袍。诸如此类的旧事物，在往后的几十年里才慢慢离开人们的视线。社会的变革需要足够的推动力，在北洋政府时代，进步的力量影响有限，因而在这一时期的照片里，我们还能看到一些与古代相去不远的劳作场景，一些在“旧中国”这个标签下才有的人间百态。
我们今天呼吁要保护、要复兴的很多民俗活动，在20世纪初还保留着它们真正植根于民间的活力，比如京城各处的庙会、寺院道观的祭神活动、各种民间艺术，以及儒家文化传统下的一些礼制。然而，很多传统的东西如今都失去了生长的土壤，保护往往对应着商业开发，复兴常常流于形式，只有在它们真正属于民间的年代，在人们真切的参与中，它们才是真实社会生活的一部分。这些民俗活动及它们的参与者，连同同一时代背景下的各种商业、文化活动及普通人的衣食住行，构成观察中国社会渐进变化的多面镜。
雍和宫盛况
每年农历的正月底，雍和宫内都会人头攒动，人们欲争相一睹“打鬼”的场面。“打鬼”是京城百姓对这一活动的俗称，它正式的称呼叫“金刚驱魔神舞”，藏语称“羌姆”，蒙古语称“布扎克”，是黄教特有的宗教乐舞。这是一种极为隆重的宗教大典，乾隆年间传入北京，旧时主要在雍和宫、黑寺和弘仁寺举行。照片中围观的人既有满族，也有汉族，有成人，也有儿童，个个翘首以待，可见当时之盛况。
满族妇女
照片中的女子是典型的满族妇女打扮，梳着旗头，身穿长及脚面的旗袍，外罩坎肩，天足穿着花盆底绣花鞋，鞋底不高。这种装扮，尤其是头饰，在各种以清代为背景的影视剧里极为常见。清中期以后，满汉两族在服饰上互有仿效，民国时流行的旗袍和长袍马褂，都源于传统的满族服饰。
