从《南山南》、《董小姐》到《成都》、《消愁》，这些火遍大江南北，街角街巷的民谣歌曲，让不知道民谣的人们，也能够借此接触、了解到中国主流的民谣歌曲和民谣歌手们。

而有的人也就因此慢慢走进了中国主流的民谣世界，赵雷、朴树、马頔、花粥、陈粒、谢春花、毛不易、宋冬野、尧十三、房东的猫，一个个耳熟能详的名字流过耳畔，北方、南方、少年、姑娘、理想、沉沦、暗恋、失恋、诗意、失意，一幅幅触动内心的画面淌过脑海。这些歌手，唱出了人们内心最深处那柔软地方埋藏的故事，那是人们物质世界丰富下，精神世界匮乏的真实写照，潸然泪下间，便从此爱上了中国主流民谣。

民谣歌手：赵雷

那这和文章题目有什么关系呢？

且慢，你是否有注意到我的说法，中国主流民谣，这是我对时下流行的民谣歌曲的称呼，是不是很奇怪，先别急，来看看我的解释。

国际上专业的界定一种音乐风格，是通过区分和声特性、配器特征、节奏特性以及歌手的唱法来实现的，比如爵士有爵士和声，中国民乐的笛、二胡等民族乐器，摇滚的即兴变奏与重复和R&B的转音等装饰音唱法，这些都能区分一首歌曲的曲风。

而我所说的这个“中国主流民谣”，其和声是多为基础的大三和弦；乐器大部分都是音乐四大件，甚至只有一个民谣吉他；也没有什么特殊节奏，歌手唱法的话，可以参见华晨宇、林俊杰歌手，对比之下，就能明白；这样听起来就和普通的流行歌曲差不多，还听起来只像是一个demo（样本唱片），那我们听的这些民谣，和流行歌曲有什么区别？

音乐四大件·

这些民谣看起来，不过是包裹在民谣外衣下的流行歌曲，重新出道而已。那真正的中国民谣是什么呢？民谣的定义是应该是富有民族色彩的。真正的民谣，我觉得应该是在中国传统民乐基础上发展起来的，可以用现代的形式，演绎传统的情感；或是以民族的乐器，演奏当下的时代；总之，中国的民谣应该是在中国传统与现代的结合。

再看看这些“中国当代主流民谣”，你感受到了其中的民族特色了吗，不，没有，没有任何一个少数民族的特色，也不是汉族的劳动号子或是山歌田歌，但为什么他们就成了民谣了呢？于是有的“民谣”狂热粉丝就美其名曰为城市民谣。

我们先把目光转向美国，因为这些“民谣”的“祖宗”就在美国呢，他们整体就是在借鉴美国民谣。我们知道美国只有短短两百多年的历史，注重人种而非民族，这些特点很大的限制了美国民谣的发展，他们缺乏传统，注重情怀而非情感，乡村生活，爱情（Z短Q长），失恋（D小姐），地区骄傲（C都）等等是他们的主题。你听不到蒙古的苍凉，印度的欢脱，英国的浪漫，这些独特情感是缺乏的（而恰好所谓的城市民谣，也只是美国的特有产品，也只是出口到了中国）。

城市民谣

到头来，我们用乐理与中华传统看，这些“民谣”压根就不是什么民谣；但如果单看情感与歌词，他们又是民谣，只不过要去掉中国民谣的中国，他们就是美国民谣的改头换面，这些“中国主流民谣”在我看来，就是一场悲剧啊。

回到开始，这个奇怪的称呼，“中国主流民谣”，我之所以这么说，就是因为，我们依然是有着很棒很富有民族特色的民谣，台湾的胡德夫老先生，陕北歌王王向荣，现代一点的，也有野孩子、六个国外等乐队和越做越好的万晓利等歌手。我不想以那些“城市民谣”，概括了这些的存在，他们啊，是我们、中国民谣前行的微弱却越来越明亮的光啊。

最后，我当然也必须承认，那些“中国主流民谣”中有许多很不错的作品，他们或是情感（不是轻易感动了你的那些狗血的情怀）丰富，或是编曲优秀，或是词作隽美。但我想说的是，如果就这么把他归为了民谣，是很不恰当的，它们挤占了那些真正的民谣本来的位置。

去听听那些，真正的中国民谣吧，你血脉里、骨子里的那股独特的华夏民族特性，或许就在那一刹，被无限的放大，让你真正去明白自己，不是凯尔特人，日耳曼人、犹太人，而是中华民族中自豪的一员。