水乡的路，
水云铺；
进庄出庄，
一把橹。
渔网作门帘，
挂满树；
走近才见
几户人家住。
榴火自红，
柳线舞。
户户门前，
锁一副。
要找人
稻花深处；
一步步
踏停蛙鼓。
蝉声住，
水上起夜雾；
儿童解缆送客，
一手好橹。
一九六二年三月
沙白（1925--)，原名理陶，江苏如皋县人。从念中学的时候起便开始学诗，一九四九年参加革命，搞了一段新闻工作。一九五三年调到纺织厂工作，并进行业余诗歌创作。后在江苏省南通市文联工作。已出版的诗集有：《走向生活》(1956年）、《杏花春雨江南》(1979年，百花文艺出版社）、《大江东去》(1980年，上海文艺出版社）、《砾石集》。
《水乡行》是一首写景的诗，却和其他写景的诗不同，一般风景诗少不了想象和比喻，而这首诗中几乎没有。作者为我们描绘的是一幅客观的、实实在在的田园风景画，朴实、自然、优美、恬静，读了不能不激起你对一种和平、富足的渔歌式的生活的向往，触动你的乡恋。
但这诗却写于农村生活正经受三年经济困难袭击的一九六二年，因此诗一发表，在受到广大读者喜爱的同时，也招来一些非议，无非是没有写斗争、没有时代气息之类。其实，一篇作品一旦得到社会承认，就不大可能完全没有时代气息。鲁迅说："诗文完全超于政治的所谓'田园诗人'是没有的。"既然得到承认，说明它能唤起共鸣，既然能唤起共鸣，就说明它或多或少地反映了人们某种心绪。这首诗所以受到人们的好评，恰恰是因为它在一定程度上反映了一个时代人民的某种愿望，也可以说反映一个时代的侧面。当时，由于各项激烈的政治运动接踵而来，斗争的声浪不绝于耳，现实生活又不见有改善，久而久之，人们难免盼望着休养生息，以至对一种桃花园式的田园生活产生憧憬。于是，就有大量描写风景的诗、散文涌现，两三年内，曾形成一个小小的高潮，很有一些脍炙人口的作品。这首《水乡行》可以说是这类作品中较为突出的。
一首诗能够博得人们喜爱，除了有美的内容外，艺术上的成功也是极为重要的，在许多情况下常常是起决定作用的。在表现上，这首诗确有它与众不同之处，首先，这简洁到不能再简洁的文字就很特别，比如"进庄出庄／一把橹"一句中，谁进庄？谁出庄？又是谁坐的船，谁摇的橹？主语是什么，动词是什么？全被省略掉了。表面看来，是互不连贯的词语，仿佛一批尚未串连起来的珍珠。但实际上，在读这首诗的时候，没有一位读者会提出不连贯的问题，而是靠着各自思维的习惯，很自然地把那省掉了的词语填补上，并在填补的过程获得了一种再创造的愉快和满足。仿佛读古人的名句"枯藤老树昏鸦，小桥流水人家"时的感受一样，虽然是断续的字语，却有着某种象电影蒙太奇式的无形联系，读起来一点也不妨碍你去理解整体的意思。
作者还把诗思的光束对准全诗的主要意象﹣﹣橹，始段用"一把橹"结束，末段也仍然以"一把橹"作尾，造成一个十分强烈的印象。应该说，这是一个很美的意象，橹象征着前进，象征着收获，也象征着彼岸，很有生活内涵，十分令人回味。再者，关于诗的主题，诗行中也只字未提，也是这首诗微妙之处，作者仿佛忘记了他要表现什么，只是把江南渔村生活的景物一个一个地呈现出来，不加修饰，不加描绘，不耍花头，实实在在地呈现出来。但待这些景物全部跳入你的脑际，一幅如烟似梦的风景画就在你心上构成，而随着这画面的构成，你就可以触到它渐渐显影的主题。
诗作在创作上，抛弃了那种从概念出发、步步紧跟形势的作法，而是从生活出发，用美丽的语言刻画了一幅农村的和平景象。然而这景象不正是社会主义的新农村的画面吗。作者在句式、音节的运用上都明显地吸收了词及小令的特点，而这种形式又十分适合表现这样的内容，所以艺术效果比较强。
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