二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”，到了宋代，又将其改名为“嵇琴”，在北宋时期已有很高的演奏水平，到了明清时代已传遍大江南北，开始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器，到了近代，它才将名字改为二胡。今天我们就一起来欣赏一下二胡。
二胡作为中国民族的乐器，受到了中国人民的喜欢。二胡是悲哀的乐器，轻轻一拉，就有一种对世事洞察的悲凉。二胡也善于叙事，闵惠芬将杜甫的《新婚别》改变成二胡叙事曲，她的演奏跌宕起伏，出神入化地再现了三幕故事，“送别”时，似乎一对新人正面临生离死别，柔肠寸断就算你不爱民乐，不懂二胡，也会为之动容。
二胡原是北方少数民族的乐器，俗称胡琴，自唐代传入中原，但真正将其发扬光大的却是近代的刘天华和阿炳。刘天华将二胡引入音乐殿堂教育，并写下了《良宵》等十几首独奏曲，阿炳则留下《二泉映月》、《听松》几首名曲，使二胡成为音乐会上可独奏的乐器。
阿炳，原名华彦钧，出生于无锡市，民间音乐家，因患眼疾而双目失明，一生坎坷。失明后，他常身背琵琶，手提二胡在无锡街头和惠山一带演奏。其代表作品有《二泉映月》、《听松》、《大浪淘沙》、《寒春风曲》、《龙舟》等。他从小就表现出了罕见的音乐天赋，在学二胡的时候，非常刻苦，琴弦上被勒出血痕，手指也拉出了厚厚的茧。他的音乐作品，渗透着传统音乐的精髓，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息。那他的作品到底如何呢？我们一起来欣赏一下。
二泉映月
整首曲子平缓深沉，如泣如诉，如悲如怒，时而委婉低回，时而激越高亢就像一个忧郁的诗人在诉说心中的愤懑与哀思。演奏者内心的苦痛展现得酣畅淋漓。
