尤克里里是在孩子和年轻人里，非常流行的一种乐器，有的小学还开设了尤克里里的兴趣班。但是，也有的父母会有疑虑：这样的“流行乐器”适合小孩学吗？琴弦会不会伤着孩子稚嫩的小手啊？对以后升学没啥用处，学它干什么？

网上说：“尤克里里，10分钟，基本上不需要有任何的乐理知识和基础，就可以上手弹唱一首歌曲。”这样的说法靠谱吗？

靠谱，但是他只讲了一半。因为只有讲这个片段才会吸引人愿意去了解，那一首歌可能是很简单的，让你觉得非常有兴趣，愿意去学习。另外一半没讲出来的，就是接下来你真正要学的东西（包括指法、技巧、乐理等等）还是难的，没那么简单。

尤克里里和吉他有什么不一样？哪个更适合孩子学？

尤克里里是四根弦，吉他是六根。所以，吉他的和弦，我们最少需要三到四根手指，最多是五根手指弹和弦。但是尤克里里可能一根手指就够了，最多三根手指就可以弹和弦。而且尤克里里的品比吉他的品宽，手指好按，所以，从这个角度来讲，尤克里里相对简单。5分钟，我就能教会你一首曲子，就是从你什么都不会开始。而且，尤克里里是尼龙弦，孩子按起来比较轻松一点，吉他是金属弦，小孩手容易疼，当然，古典吉他也是尼龙弦。

尤克里里、民谣吉他、古典吉他中，学尤克里里最容易，古典吉他最难，能这么理解吗？

大部分人是这么认为的。其实是不可以按照难易这么简单划分的。如果从技巧上来讲，是差不多的，都有难易。但是从理解层面来说，古典的曲风相对难一些。如果从作曲的角度来讲，古典吉他也是难的，因为没有太多人可以写出那样的曲子。

从小孩子入手来讲的话，一个是兴趣程度，入门难易程度，还有风格，可能尤克里里更能让小孩容易接受。

其实我们启蒙的人不就是先让孩子们知道，这个世界上还有这么一个东西存在，这个东西叫音乐艺术。那可能正好尤克里里就是一把钥匙，能够打开这扇门。对小孩子的启蒙乐器来说，我觉得尤克里里真的是特别好，从培养孩子对音乐的兴趣角度来看，甚至比钢琴好。

可是尤克里里给我的感觉，它始终好像是一个流行的夏威夷民族乐器，没有钢琴、小提琴血统这么正。

尤克里里实际上是欧洲移民带过去的，然后通过夏威夷这种小岛民族风传遍全世界的

所谓正统不正统其实是相对的。有些人会觉得钢琴、小提琴、古典吉他才是正统，但是更open一些，它的实用性和趣味性，给孩子实际生活带来的好处。

我也很功利，我功利的概念是：如果钢琴和小提琴是所谓高大上，离我太远的话，那个东西跟我没关系，我学了之后也没有办法用，但是如果吉他或者尤克里里，我学完之后，我唱一首歌，写一首歌，我出去玩儿背个小琴在山间弹一弹，这可能是小提琴和钢琴永远做不到的。所以看你怎么理解这个事儿。

不管是学什么乐器，都需要学乐理和背后更系统的东西对吧？

一定是。它不是学乐器这么简单，练习技巧本身有很多背后的系统的知识要掌握，不仅仅教孩子技巧，我们还要让他知道我为什么要这么教，这么做，这才是音乐教育应该做的事儿。所以，选择老师很重要。教育者，包括艺术教育者，不是任何一个人都能够胜任的。不是说，你会弹就会教，就教的好。教是一方面，育，是更重要的，合在一起才是教育。

尤克里里适合多大孩子开始学？现在有的学校在小学阶段开设了尤克里里的兴趣班。

六七岁就可以学，也看孩子的状态，有的能坐得住，比较专注的话，五六岁也可以。尤克里里越普及越好，是个好事。音乐越来越接地气，它离你的生活很近，而且它就来源于生活，没有那么所谓的高贵血统，没那么遥不可及。

说到普及，我看到有一些生产玩具的厂商也在做尤克里里，我们要买一把尤克里里应该怎么选呢？

玩具厂商去生产这个乐器，他是抓住了人们的愿意，愿意拿它当玩具，买来玩或者送人当礼物，他根本就不care这些东西做的好不好，音准不准，材质如何。如果你拿它当玩具，可以，但是如果你拿它当一个乐器的话，我觉得这个思路是错的，应该买专门制作尤克里里的厂，就是尤克里里品牌的乐器。像我所知道的彩虹人，这些都还不错。价位在一两千左右。

我也是比较好奇，我所接触到的尤克里里可能《小手拉大手》这样的通俗歌曲比较多。如果孩子说喜欢，想学这类风格的，没问题吗？

其实也不都是通俗歌曲，但是，如果孩子爱听，觉得有兴趣，为什么不可以呢？完全可以。我好多学尤克里里的学生，学完之后，开始学吉他了。或者学吉他的大孩子，一开始喜欢特暗黑的黑金属，那种负能量的东西，最后就喜欢特别阳光的、清新的。他对音乐的认知会慢慢地有一个更立体的感触，这是需要引导的。如果一上来就跟孩子说你这个不对，你不能选这个风格，那就像给他一板砖，上来就拍死了，他就可能不感兴趣不想学了，还谈什么将来？

对于小孩子来说，在他学到一定程度，具备这样的能力了之后，是不是就要让他去尝试去创作一些小曲子？

其实在学前四五节课的时候就可以教他们尝试写新的东西，就像学语文、学英文是一样的，造句。作曲根本就没有那么难。不是想象中的你必须有天赋，你必须音乐世家什么的，谁都能学，谁都能作曲。但是那种训练，机械性的、技巧性的训练，也是非常必要的，一定要透过这种训练找到为什么这样，以后可以用这些素材调配来进行随时即兴的创作，基础的训练是必须的，而不是上来我就教你freestyle。

现在最流行的一个词叫freestyle（即兴的、随性的发挥），其实我觉得很多人所谓的freestyle是为自己的不靠谱找一个理由。为什么要这么严谨的学习和训练？是为了有一天你可以不严谨。你上来就不严谨的话，那你这辈子就没戏了。说俗点儿，质变必须是建立在一个量变的基础之上的。

说了这么多，想回归一个最本源的问题，人为什么要学习乐器、学习音乐呢？

为了享受灵魂和精神层面的平和。为什么这个世界绝对少不了艺术家呢？艺术不是学乐器那么简单，透过乐器这个工具使我们真正了解到人性、世界和宇宙。孩子们的世界观和宇宙观会伴随音乐的学习，给他们带来启发的。

音乐最终给人带来的是愉悦和美的感受，但是在学习的过程当中是痛苦的。

可以说是痛苦的。可是别忘了，人生也是有享受痛苦的层面的。这个必须要经历，如果这一遭都不经历，那人的人格塑造是不完善的。