这样一个温情满满的故事带来强大的共鸣感,难怪会让众多影迷泪盈于睫。除了角色关系的细腻建构,以及大黄蜂的人性化塑造,影片《大黄蜂》还有一个颇为令人称道的地方,就是那些不断在故事中出现的怀旧复古元素。导演特拉维斯·奈特在一次采访中,谈到了斯皮尔伯格的经典科幻片《外星人E.T.》,

虽然我知道电影情节全部都是虚构的,但是我却能真切的体会到电影中的情感。在看这部电影的时候,我感觉好像有人能够窥探我的内心并且能调动我的感受。当我们讲述一个原始故事时,我们应该进入这些角色出生的时代。这样的设定更加合理。
无论是影片呈现出的色调,或者精致的布景,都体现出浓浓的美国80年复古风。

为此,影片布景师安妮·库尔基安和霍沃思甚至花费了大量的时间来确定摆放在主角车库里的老式物品。

在人物设计上,除了女主角夏琳的复古乐队T恤外,制片团队还亲手制作了她的每件衣服,包括手工的靴子和她在电影结尾处穿的T恤,这件T恤上装饰着许多与电影配乐有关logo象征。影片中,夏琳喜欢的乐队The Smiths的歌曲不断出现,还有包括经典影片《第六感生死恋》的主题曲《Unchained Melody》,A-Ha的热门单曲《Take On Me》,以及1986年《变形金刚》剧场版的主题曲《The Touch》。可以说,《大黄蜂》一点不逊于同样打出怀旧音乐牌的《银河护卫队》,一首接一首的劲曲联播,很容易把影迷带回自我私密的童年或者青年时期,让回忆与故事产生共振,引发共情。
不仅是歌曲,还有很多好莱坞经典电影的梗出现在影片中。夏琳房间墙壁上贴满了电影海报,影片结尾,大黄蜂还做出了模仿洛奇的手势,这些经典元素让影片成为了将迈克尔•贝导演的五部电影及80年代动画片中原始版本的大黄蜂链接起来的桥梁。如果你认为《大黄蜂》这次过于温情,会失去部分男性观众,你就大错特错了。影片开头的赛博坦星球混战,


