唐朝是我国古代歌舞和音乐最为百花齐放的年代，来自海内外各民族、各种形式的七器乐、歌唱、舞蹈多姿多彩，种类繁多。在中原歌舞与外来民族长时间的融合和交流的基础上，形成了我国音乐艺术发展的全盛时期。

汉魏时期，相和大曲和清商大曲已经初具大型歌舞音乐的模样，而到了隋唐，这种艺术形式发展到了更加复杂、更加繁荣的阶段。这种载歌载舞，结构庞大，充满了复杂的节奏和速度变化的艺术形式，无论在隋唐时期的雅乐、清乐、胡乐或者坐、立部伎中都能见到它的存在。而它的丰富、精美和庞大的规模，也让它成为我国历史上异常耀眼的一支花朵。

先来说说法曲。法曲也是隋唐宫廷燕乐中有种重要的形式，因为它是从佛教法会而得名。原为含有外来音乐成分的西域各族音乐，后与汉族的清商乐结合，并逐渐成为隋朝的法曲。其乐器有铙钹、钟、磬、幢箫、琵琶。至唐朝又搀杂道曲而发展至极盛阶段。著名的曲子有《赤白桃李花》、《大罗天曲》、《紫微八卦舞曲》、《降真招仙之曲》、《紫微送仙曲》等。唐白居易《江南遇天宝乐叟》诗：“能弹琵琶和法曲，多在华清随至尊。”清洪升《长生殿·闻乐》：“好凭一枕游仙梦，暗授千秋法曲音。”吴梅《读吴梅村乐府》诗：“法曲凄凉谁按拍，不堪流涕说兴衰。”参见《新唐书·礼乐志十二》。法曲在唐代燕乐中具有相当高的地位，因为它曲调清雅，旋律完整复杂，规模庞大，精美绝伦。可以说，它就是隋唐时期东方的交响乐，代表着当时音乐发展的最高水平。

法曲与歌舞大曲的关联相当复杂，他们一方面十分紧密，另一方面也有着严格的区别。一般说来，法曲往往会集中大区的音乐精华部分进行演奏，所用乐器则更接近汉族的清乐系统，以纯器乐演奏为主。而歌舞大曲可以理解为扩展开来的综合艺术形式，将歌唱、舞蹈和音乐融为一体。