展览时间
2019年12月28日-2020年1月15日
开幕仪式
2019年12月28日下午15：00
出品人 | 西部创客
策展人 | 人邻
学术顾问 | 李宝堂、巫卫东、李文君
主办单位
中国女画家协会
甘肃省文化和艺术联合会
甘肃省美术家协会
甘肃新媒体集团
兰州市委宣传部
承办单位
西部创客
兰州晨报
兰州科技发展有限公司
协办单位
榕·美术馆
飞天阳光文化传媒
展览地址
榕·美术馆（兰州市城关区白银路123号文创大厦北裙楼5楼）
序
花様 她们的身姿和隐喻
人邻
温婉（温婉到底也是会陷人于不可救药），静谧，疏离，虚幻，恍惚，亦有坚定，以及叫人不知如何是好的……
这里的八位艺术家（我亦不想强调，而最终只能如许说下去的依旧是女性的她们），风格差异之大，全然像是八类人。
风不知从哪里来，但这里的八个人，她们自己就是风，是风的源头，带着自己的花枝，落叶，自然，也有鲜嫩和饱满的果实。
我往往赞叹由女子而生发的与男性世界迥异的艺术。有故人说：“今时西洋化是史上的第二次大败坏，男人风格几于尽失，亦还是女人仍多少保有宿根的美感”。斯为至言。
较之男性的直面攫取，女性的感受更是弥漫的，是面对尘世人生的心理性和生理性同步的浑然体验。面对世界，她们是更为安然的受孕者，受床、萌芽、生长、诞生，其所于人生体味到的幸福欢愉、无奈痛楚，丰富而细腻，如同溪流漫过山谷，难以描摹。男子如动物，女子为植物，前者习惯从自己的感受出发，而后者更深的身体性感受，小可以雪月风花，大可以天地洪荒。
这几个女子的画，许多多是温煦的，温煦而有缓慢发散的恒久生命热度。生命之热，缓慢才会持久。她的画意的“小”，“小”而不小。谁说这个世界是“大”的？世界予人的感受，毋宁可以说是一个个的“小”。她的画，在梦一样的气氛里沁入了人世的气息，诗性的气息，世俗景象落了雪亦落了尘埃而有美在焉。水印，叫人想起“在水一方”，有女子屈膝虔敬，用錾刻有佛像的印版，在水面上一遍一遍地印着。印上了么？印上了，就在水波的荡漾里，亦在荡漾后水的收纳里。有意而无意间，她创造了一个个近乎虚幻的印痕，近乎第四维度的印痕。看似虚幻，却是人世间无以显现的“真实”人生，意识之“物”的形而上。丘宁的画，人物山水花朵，是现实和梦境之间无忧无虑的浪漫，却似乎亦有着几乎不易觉察的无名伤郁。景物和人都有些“悬浮”，在人世亦似乎不在人世。她的画，随意，亦因随意而自在。近年，她亦有“落地”的景物写生，略略黯淡，粗粝亦有虚幻一样的景物写生，本土和异域的，充满着沧桑的擦痕，让人感到她的转向，似乎要逼近、更深地触摸这个她似曾相识的尘世。张云笔下的花朵，她命名为《茧》。打开那个“茧”，是花朵的过度的成熟，是成熟后，完成了的倦怠。锁闭着，围裹着花朵的线条，并未约束，反而因那紧密，使得那些肉身也似的花朵缓缓膨胀、流逝，无言地呈现出最后的美与轮回。她的人物则命名为《霓虹》，似乎是要借助了比人物本身更有寓意的“戏拟”场景，表现出单就人物本身无法显现的“在场”意味。郑晖近些年的雕塑，个案变化，跨距之大，短时间很难以线性的艺术批评去牵连、综括。从手法精微而有张力的《激流勇进》到《梦回唐朝》的古意翻新，再到《雾霾》的当下审视，一个人的站位转身，变化之大，其背后是她对世界的好奇，欲与其对质和言语交互。她可能更愿意的是遵循她的思考或是直感，以不断深入的个人意识，发掘新的艺术命意。其间，可能有彷徨犹疑，但时间的筛选，最终会造就艺术家于醒悟之后的命定皈依。卢微微，有着些微的冷静，沉静，甚至冷漠的视感。物在她的笔下，注视其本身，似乎比以肉身的温暖去感知更为重要。她的几幅画，让人感觉到人与世界的隔膜、疏离，感觉到布莱希特戏剧那样的“间离效果”。 体悟她的画未画出的隐匿的部分，才让人更深地感知到这些画究竟要表达什么。在一定的距离之外，恒定的那些物，端然存在，而有着某种近乎哲学的意味。梁若涵之前的作品，亦有“从象写形”的尝试。近几年，她近乎“舍身取义”，去再现性，反对艺术的目的性，追求具有自己独有视觉的“不可见”之物，执意于景象的“表现性”。面对艺术本身，艺术家最为困苦的，就是如何找到其间自己的世界，并且与之相对、共在。所谓“表现性”，其实并非新物。古之徐渭、八大，各有其“表现性”。当下，如何“表现”？好在我们已经看到了她正在尝试建立自己的当下“表现”。张晨炫，舍弃了架上，而造就了另一个可视的二维架上。她创造了一个“喧哗与躁动”，突破形色符号体系所构成的“语言透明体”，有词语而无语言逻辑的，尝试回到具体而丰富的世界之网本身，同时倾听肉身的相互呼唤认知甚至是倾轧的“迫促”场景。细读她的作品，让人感受到近乎“密集症”那样的“蝴蝶”和“卵”（巨大的“米”）所构筑的繁衍时空。一切，并非丑也并非美，只是有如可以瞬间密集收缩亦可以持续膨胀的*世界。
这八位女子的作品，置于一处，共存而自在。我以为可以是梅洛-庞蒂在《符号》里说的：“在这呼唤与回应织成的网中，在开端的不断演变与逐步实现中，有着一种不属于任何人和任何东西的绵延，一种“共有的绵延”。
她们自身的无限丰富性，人的，女性的，母性的，心理和肉身的，组成了这道人世风景的“绵延”。
阿兰·巴迪欧、让-克洛德·米尔纳在《论争》一书中有这样的话：“对于我自己所发出的句子，只有当它们与那些我不会发出的句子相关联时，它们才会有意义。 ”
思考这些作品的“在”，以及作品遮蔽了的，思考这些寻常也异样的女子，思考人，人和这世界，及其背后，找到所谓的意义，或者是无意义——就是某种人类不可能明了的存在，而一窥这个世界，即是这个展览的目的。
2019年12月9日
参展艺术家
许多多
许多多（本名许玲），毕业于郑州轻工业学院服装设计专业、西北师范大学美术学硕士，副教授。独立艺术家。出版有绘本与插画，绘画作品多幅被机构和个人收藏。
2014甘肃女画家提名展，兰州
2017“如是我心”个人展，兰州
2017“当代艺术作品七人展”，兰州
许多多 素魁 45×65cm 纸本水墨设色 2019
