王盘声、丁是娥《雷雨》剧照
王盘生虽然超常规地学了六年戏，没演过什么重要角色，但他一直坚持自己想法和计划，多看多记多想，耳濡目染，竟然也藏了一肚子的戏，为后来的厚积薄发奠定了基础。
1945年，王盘声主演了平生第一个大戏《白兔记》。戏中有一段表现男主公在军中值勤敲更时对亲人思念的唱段，他最初唱的是文派，但总觉得在抒发人物复杂感情上还差一点“火候”。于是他就自己动手改写唱词，揣摩新腔。特别是在唱腔的节奏旋律上作了改变，将人物怀才不遇，漂泊异乡的悲凉情绪更加真切地表现出来，这一尝试很快便在观众中引起强烈反响。“刘志远敲更”的唱段在上海的大街小巷不胫而走，玉盘声也作为一个沪剧新星开始为观众注目。
王盘声肖像照
很快，王盘声主演的另一个西装旗袍戏《碧落黄泉》又在沪剧舞台打响。这个戏描写一对青年学生的爱情悲剧。其中“志超读信”一段唱，原本是采取女演员在舞台外演唱，玉盘声在舞台上表演读信的形式，但当时剧场扩音设备比较简陋，声音时有时无，时断时续，影响观众入戏和王盘声的表演，唱词也不能完全表达人物情绪。
王盘声、小筱月珍《碧落黄泉》剧照
王盘声得到剧团同意后就开始琢磨改变读信的方式，即由他来读女主人公的信，去掉“画外音”。王盘声当夜就躲在中央大戏院后台道具间里，重新改写这段台词，采用“赋子板”形式，在男腔基础上渗入女腔，男女腔混合运用，以女主人公的口吻娓娓道出离别之后的两地相思和曲折遭遇。
王盘声、小筱月珍《碧落黄泉》剧照
第二天晚上，“志超读信”一开始，观众就屏息静气、噙泪注目，当王盘声将一百多句唱词一气呵成时，如同炸雷，观众的泪水和掌声一起飞扬。王盘声唱腔潇洒飘逸、舒展流畅、传情真切、口齿清晰、音色甜润，又善于通过典调的运用和旋律、节奏、速度的变化，表达人物的感情，深受观众的喜爱和欢迎。年轻的王盘声从此一夜成名，成为沪剧舞台上的当红小生。他也就乘势将自己原来“黄盘生”被误写为“王盘生”的名字，正式改为“王盘声”，因为“声”比“生”更有艺术魅力。
对王盘声成为沪剧名角而最感到欣慰的当是她的姐姐黄根林，即早于王盘声唱红，1940年代即被观众评为沪剧四小名旦之一的“小筱月珍”。她的演唱、咬字吐音承筱月珍嫡传，爽朗朴实、遒劲刚健，素有“刚腔”之称，在沪剧界也是独树一帜。
