手无寸铁的犹太人，面对的是岗楼上的机枪，党卫军手上的皮鞭，还有尖牙利齿的军犬，似乎只有任人宰割的份，但就在这样的情况下，还是有人不甘屈服于党卫军的残暴。有一个老头，听到党卫军要男女分开，看到眼前的情形，丰富的人生阅历，让他顿时意识到将会发生什么，他没有苟且求生，而是走上前，拍拍一名防卫军的肩头，再从地上抓起一把泥土，用手捻成粉末，从指缝里洒下来，粉末状的尘土随即在风中消散，党卫军不知道老头想干什么，一脸懵逼，这时老头说：“你们的帝国和你们肮脏的所作所为，都将和尘土一样灰飞烟灭！”说着抡起手臂就给了党卫军一记清脆的大嘴巴！这个党卫军自然恼羞成怒，正要掏枪，却被集中营的二把手党卫军二级突击队中队长（相当于中尉）——还别说，片中党卫军的制服非常真实还原了当时的情况——瓦格纳制止了，瓦格纳让老头站在原地不要动，然后继续按照正常流程进行，等男女分批带走，站台上只剩下留下来的工匠时，瓦格纳走过来，没有二话，掏出手枪一枪就将老头打死了——瓦格纳刚才之所以阻止那名党卫军，只是担心人多时候开枪，可能会引起恐慌和*动，这才等大部分人都离开之后才开枪。
这个老头的行为显然是在求死，他意识到会有什么情况发生，不愿意就这样屈辱死去，而是选择了宁愿牺牲生命也要表现出反抗，即便这样的反抗毫无作用，但依然用这种反抗来告诉纳粹，我不愿意苟且地活着，宁愿有尊严地死去。
还有一位母亲，想尽办法带着还在襁褓中的孩子，但终于有一天被党卫军发现了。这天这个党卫军似乎心情很不错，他没有处罚母亲，而只是抢过了婴儿，但是这个母亲却坚定地要求：“把孩子还我！”并且，一口唾沫吐在党卫军的脸上，于是党卫军掏出了手枪，一枪*害了母亲，第二枪，婴儿的哭声便戛然而止……
作为母亲，宁可和自己的孩子一起死去，也不愿抛下孩子独自苟活。
最揪心的一幕是有一批囚徒在森林里劳作时乘机逃跑，结果大部分被抓了回来，一共13个人，毫无疑问，他们将肯定会被处死。党卫军将全体囚徒都集中起来，观看行刑，以儆效尤。而且瓦格纳还想出了一个新的花招，要这13个人每人自己去挑一个同伴一同被处死。这13个人当然不愿意，但瓦格纳就说，如果不愿意这么做，那么他就随意挑50个人来处死——是13个人，还是50个人，自己选，其实也没得选。
这13个人走向人群，每人去挑选了一个一同赴死的伙伴，他们是满脸的愧疚，而被选中的人，有的惊恐，也有的只是淡然一笑，还有一个老人主动站了出来……
这是人性的拷问，直面生死的拷问，台词不多，但眼神、动作，却是直击人心。
正是这一幕，让正在准备策划越狱的利昂等人，决定改变原来只带领少数人越狱的计划，而是要带所有人越狱，因为一旦他们越狱成功，留下来的人就必定死路一条，这显然不公平，每个人都应该有逃生的权利。领导小组为此进行了表决，最终一致同意组织全营越狱。尽管这是一个看起来几乎不可能完成的任务，但他们还是决定按照这个思路去研究制定计划。最终他们竟然成功了！而在这个表决的时刻，是人性中最宝贵的品质，在最黑暗的岁月中熠熠发光！
影片中的音乐也是一大亮点，恰当的配乐和剧情的发展相得益彰，起到了极佳的艺术渲染作用。
首先是运送犹太人的火车进站时，党卫军打开留声机放起了音乐，还是一首世界名曲，《维也纳森林的故事圆舞曲》这是小约翰·施特劳斯的作品，在音乐界这是和《蓝色的多瑙河》并称的经典名曲，曲调舒缓悠扬，使人似乎感觉走进了一片美丽静谧的森林……
党卫军选用这首圆舞曲，也是用心良苦的，显然是想用这样舒缓祥和的乐曲来放松犹太人的情绪，营造出一种温情脉脉的氛围，从而减少可能的抵触和对抗。这不是影片虚构的，而是真实的，冷血无情的刽子手，居然也会利用音乐来为他们的罪恶服务。
这也说明，即便面对手无寸铁的犹太人，而党卫军手里有枪，有皮鞭，但心底里还是会有一丝恐惧，这就是邪恶，就是力量再强大，依然会缺少真正的自信和底气。
第二段音乐响起，是下了火车的犹太人分成了男、女两部分，分别被押往毒气室，而这时被分开的两部分人，很多家庭都被一拆为二，分开后的家人们在相互挥手告别，他们还以为这只是暂时的分开，洗过澡后就可以重新相聚，但不知这一别就是永别。此时的音乐是低沉压抑的，对于知道内情的观众来说，不啻于一首挽歌。
最后一段音乐，是在全剧的最高潮，晚点名的哨声响起了，这就是行动的信号，越狱的两位*利昂和萨沙，跳上高台，萨沙告诉大家已经干掉了大部分党卫军，下面大家就是冲出集中营冲向森林！利昂要求活下来的人，要将这里的一切告诉全世界！
