你们的小西瓜来咯～今天呢，我们要涉及到景别的基础知识点，小西瓜希望大家能通过今天的学习，能够帮助大家在拍摄的过程当中更加有镜头感与逻辑性~

为了帮助大家更好地理解镜头语言，今天小西瓜特地采用了第91届奥斯卡金像奖最佳影片——《绿皮书》的部分镜头辅助今天的学习，希望大家在学习基础拍摄知识的同时也能够欣赏到国际一线影片的镜头设置。

首先来说说什么叫“景别”。景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在画面中所呈现出的范围大小的区别。简单来说，你要拍摄一个站在花园里的小男孩，当你拿着相机，离小男孩越近，那么镜头中小男孩占据画面的比例会越多，那花园的场景就很体现得很少；而当你离小男孩很远拍摄时，那你的画面就会更多加入花园的场景。

敲黑板哦～这里的“景”不单单指景色、风景，而是指被摄入画面景框内的主体形象，无论人物，动物或景物，都可统称为“景”，比如小男孩、花园，我们都称为“景”。

我们今天主要介绍六种常用景别，由远至近分别为远景、全景、中景、中近景、近景、特写。

• 【远景】：一般是用来表现远离摄像机的环境全貌，展示人物及其周边广阔的空间环境、自然景色和群众活动的大场面镜头。通常用于环境的介绍、烘托整个大背景等。粗暴一点解释就是画面没有一个特别突出的重点，是一个宽泛的大场景。

• 【全景】：全景画面信息多，包括空间结构，演员的大幅度动作。人物的体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚。可以很好地传递人物与环境之间的联系。在叙事、抒情和阐述人物与环境关系的功能上起到了独特的作用。全景既不会像远景那样由于细节过小而不能很好地进行观察，又不会像中近景画面那样不能展示人物全身的形态动作。

• 【中景】：中景强大的叙事功能可能应该是大家在日常拍摄当中大量用到的景别，很多人也许已经无意识地在使用它了，嘻嘻～使用这个景别需要注意的是，主体头部仍然留有空间，画面下框一半卡在大腿中部或者中部以上一点点的位置，注意不要卡膝盖哈～在拍摄当中，截掉关节可是大忌哦。这是叙事功能最强的一种景别。人物主体的动作、表情等要明显重于对环境的叙述。利用中景景别可以最有利最兼顾地表现人物之间的关系；人物与周围环境之间的关系。

• 【中近景】：介于中景和近景之间，有时候被称为“两颗纽扣”镜头，因为取景时画面的下框线正好卡到人物的胸部，如果人物穿着衬衫的话，则正好到上面第二颗纽扣的位置。在这一景别中可以让观众让视线集中在演员的面部表情、谈话内容。但同时还是会在囊括一定的环境，为了减少来自环境的不必要的干扰，此时在背景的选择上应该要偏向更加干净与柔和的背景。

• 【近景】这个景别中，人物头顶上仍然需要留出一点点空间，可以充分调度演员使用面部表情，进行有效的信息传递，近景可以让观众近距离地观察人物，所以近景能够清楚地看清楚人物的细节动作，也是人物之间进行情感交流的景别，同时还能进行少量的动作表演。不过这时，画面的中心会落在演员的脸上，特别是眼神上。近景中，环境处于次要地位，所以构图应尽量简单，避免杂乱的背景抢夺视线，因此常使用长焦镜头拍摄，利用景深小的特点虚化背景。

• 【特写】特写的画面上方通常顶到演员的头顶，底部刚好卡到演员的肩膀往下。特写镜头用来表达演员的内心时间是再好不过啦～能细微地表现人物的面部表情，非常深动刻画人物。 这个时候往往也是最直接考察演员演技的镜头啦。

• 最后的最后，小西瓜要敲黑板咯～有几点【注意事项】要提醒大家注意呢～

1.演员的头顶不可留白过多，使画面中心过于靠下，让人视觉上出现不舒服的感觉。

2.拍摄时裁掉关节处，比如脚踝、膝盖、腰部、脖子等等。

3.在景别较大时，头顶留白的空间很少，这样会感觉演员顶天立地，没有空余的空间，画面看起来比较挤。或者裁掉了头发部分，画面会看起来很不美观。

在了解完这最常见的六种景别之后，大家脑海里是不是出现了自己以往拍摄的画面中与之相对应的景别呢？大家以后在观赏电影的过程中，也可以有意识地结合今天所学，欣赏欣赏大师是如何通过镜头的调度来完整地呈现和表达一部作品的哟～