在康洪雷看来，那个年代的人虽然活在大时代当中，却也跟今天的人一样，首先得活着，有羊要放、有马要赶、有恋爱要谈、有事业要做。他们有满腔的雄心与豪情，有坚定的理想与抱负，他们不是时代的螺丝钉，而是一个个血肉饱满的人。

这其实是康洪雷一贯的创作特点，那就是相比于强调特定的时代，更关注一个个活生生的人，以饱含的关切，来追问他们的命运，以体恤的深情，来关注他们的情感。

而人物能否塑造得有血有肉，是否真实可信就显得尤为关键。《父亲的草原母亲的河》在这方面下了苦功。事实上，在草原上挥洒热血的莫家四兄妹，都来自真实的人物原型。

“当年从南京到内蒙古大草原的青年们，一辆专列最多的时候，就拉了2700个人…我们当年带着编剧采访的时候，可以在草原上看到很多当年从南京来的人，他们有的七十多岁了，并完全跟大草原融为了一体，你都难以分辨出来了。”

冲突与融合，贡献好看度

汉人跟蒙古族的融合，文化差异是绕不过的话题，其交织出来的的困难，既是主创们面对的难点之一，也是可能发生惊喜的地方。

“蒙古族跟汉族，在文化理念、生活习性上，包括待人接物、道德伦理上都有一些不同，恰恰是这些不同特别可贵。”

此次，剧中有几位主要演员是蒙古族人，他们深谙蒙古族的文化习俗，也由于他们领悟这样的文化差异，以及具有不同的理解视角，让该剧在创作上达到了预期目标。

演员们自带的文化差异背景，对于创作有好处。但是，文化差异在剧中导致的结果，就是矛盾与冲突。

剧中，有句台词恰恰体现了文化差异可能带来的挑战：当来自南京的男孩莫成名，与蒙古族女孩杭拉陷入爱河时，他们的一位家人感叹“这个能长久吗”？

“四位南京青年来到西部草原，他们所遇见的问题和文化差异，从饮食到睡觉，从工作到气候，所面对的寒冷，所牧的羊，会让人感觉到想象和现实的巨大落差，然后在思想和生理上，都不可避免地出现不适，这无形中就激发了他们应对新生活挑战的意志。”

康洪雷曾说，他喜欢把人物放到艰苦卓绝的环境中，看他们的创造力，看他们不仅没有毁灭，反而不屈地壮大。在该剧中，同样表达了在风吹雨打的环境下，人物迎难而上的斗志。

康洪雷欣赏的是一个人说到做到的品格，而这种精神品质，要通过剧中人物的演绎，来尽可能生动地刻画。

康导举了一个让他感怀至深的例子，“当时有一个来自南京的青年，要打一口井，人家就说在草原上冬天你怎么可能打井，后来那位青年以不屈的意志，真打出一口井来，被蒙古族的人民传为英雄。”而这一历史真事，被康洪雷融入到了剧中。

实力与品质加持，打造精品力作

《父亲的草原母亲的河》的剧本经过了多次完善，一直到今天的第五稿。内容的变化，主要加大了草原部分的故事。

“都市故事已经很多了，可是游牧民族的故事，除了少数的成吉思汗的征战剧就没有了，对于中华民族而言，这其实很可惜。另外，今天草原上的生活和故事，已经发生了很大变化，记录其实是为了传承。”