2011年，周云蓬在长沙橘子洲演出。 / maizibusi1988 / wiki

很多人都在那之后离开了北京，忙着迎接奥运、盖楼修路的超级都市，该占的地盘都占完了，山头上彩旗林立，留给野生植物的空间越来越小。

“做音乐来讲，你的‘市场’还是在北京，那里的人才是你诉说的对象，而那时的演出场所也都在北京。”周云蓬说起往事，有一年跟小河、万晓利去上海演出，150块钱一个人，非常高兴，因为“可以不在北京演出了”，其他的城市也有人来看了。

这就像荒漠里长出一棵小草，北京之外竟然有人听民谣了。

有人彻底失望，有人找到了其他的希望，民谣路上的异乡客早已各奔天涯。

校园民谣也算民谣？

民谣火了，市场大了，但文艺中老年们至今仍然在怀念河酒吧时代。

在郁囻这样的90后民谣听众心里，那个辉煌又短暂的乌托邦，并没有那么出名。

郁囻高中毕业后开始听民谣，上大学时自学吉他，学的第一首歌是《奇妙能力歌》。郁囻最喜欢的民谣歌手是赵雷，还有当时火热的麻油叶厂牌里的宋冬野。

在这一代民谣听众的耳朵里，民谣基本等于麻油叶，再往上数就是校园民谣了，直接跳过了河酒吧这一段。

《校园民谣1》，1994年发行。/豆瓣音乐

“校园民谣”最初只是一张专辑的名字，点燃了传统唱片工业在上世纪末的狂欢，后来，它成了一种流派。

那是来自象牙塔的音乐，诞生在一个仓廪初实的年代。顶尖学府里的精英，被保护在高墙之内，过着吟诗作赋、风花雪月的日子。

高晓松说：“在我们之前，中国就没有和个人情感有关的音乐。”他们坐在湖畔草坪上，唱自己的青春与愁绪，不同于上一代人的家国情怀，也不同于街头巷尾的港台流行。

卢中强为老狼、叶蓓等校园民谣时期的代表性歌手写过不少歌曲，他认为，“校园民谣”是一个非常牛的商业包装，“是精英系人文系的音乐，有它自己的价值和意义”。

校园民谣时期的代表歌手老狼。/《我要你》MV

校园民谣在商业化上的成功，或许是后来所谓新民谣、网络民谣都无法比拟的。它是工业制造出来，从精英向大众辐射的流行文化。而“流行”两个字，一度是民谣最大的忌讳。

郁囻曾经最爱听《成都》和《南方姑娘》，这两首歌火了，他就不怎么听了。郁囻自己也写歌，希望以后会有一首自己的代表作，但同时，他不希望那首歌会火到烂大街的程度。

“我相信他自己也不喜欢。”谈及赵雷和《成都》的火爆时，郁囻这样说道。

另一位出圈代表马頔的态度倒是很符合郁囻的说法，他早已不肯再提及那首《南山南》，甚至不愿意称自己为“民谣歌手”，要叫“独立音乐人”。

郁囻不介意与周围的朋友分享自己特别喜欢的音乐，如果分享的对象成了大众，就不行。尽管他认为校园民谣是民谣的开端，但事实上，校园民谣极其成功的商业操作，恰恰是郁囻最介意的一点：“如果你把它做得商业的话，那就变成流行了。”

或许是时光久远，给校园民谣加上经典、怀旧、老歌的滤镜之后，新生的听众已经很少会去想它是否商业化的问题。

如今大众认知中的民谣，显然与校园民谣差距甚远，无论是创作表达还是流行程度。能想象《不会说话的爱情》像《同桌的你》一样登上春晚吗？

如果一定要说校园民谣与“民谣”的真正关系，大概只能说是歌曲来源：《校园民谣》的企划黄小茂，想到从大学里收集那些学生的歌曲来做唱片。

这也算是远离工业、来自民间吧。

校园民谣之后，“民谣”二字一度沉寂，媒体和大众都快忘了这俩字，只存在于那些像河酒吧一样的地方。