谈到这个问题，首先我们得从两方面来看。

如果你甚至都不知道何为鉴赏能力，何为欣赏艺术，那其实就代表你对于这个世界的认知还没有走向固化，还没有走向由现成经验来判断价值的阶段。

人在最初体验世界的时候，感官体验大于一切。

感官体验并不在于你的理论知识了解程度有多少，而是最直观的感受。

成年人很难像孩子一样去全身心的体验世界，我们经常会用知识来解构审美。

艺术，对于孩童来说是一种刺激，这种刺激就好像我们坐过山车时候的心惊肉跳，或者是站在泰山顶上感到人类渺小的那种颤栗，抑或是潜水时候对于汪洋大海未知的深深恐惧。

艺术是一种人类最原始的感受，可是当我们失去探索世界的好奇心，自然会将这种东西视若大雅之堂的象征，拉开阶级的工具。

艺术会将一个人作为人类的精神世界最大程度的扩张，先于现实回答你为什么要这么做，它可以将幸福注入生活的点滴，可以将麻木不仁封冻。

简单地说就是你会比别人体会到得更多，也就是我们所说的精神富足，这就将我们引向一个现代人都追求的概念—「自由」。

如果你说我有一定对艺术的理解，想要从理论方面来探讨欣赏艺术的意义。

那么可以先看第一个问题。

如果欣赏艺术需要审美的话，审美有高低之分吗？

人在没见过世面的时候经常会大惊小怪，因为你的共情阈值特别的低，非常容易被肤浅的事物感染。能刺激你的无外乎美食，性欲，社群焦虑。

而感知这些基础情趣不需要门槛，就连动物也能在美丑中做出最优选择。

那么审美又是什么呢？

爱斯基摩人描述雪的词汇多达上千个，他们对于雪的鉴赏能力就是比我们更为多元，因为词汇量决定了思想的边界，

• 当你知道了克莱因蓝，勃艮第红还有莫奈灰，你的色彩体验，就不再单纯的是赤橙黄绿青蓝紫。

• 当你想起诗句「余霞散称绮，澄江静如练」面对夕阳时，你的感知维度就会被打开。

审美从来就不是说只要跟风了某种风格就叫做高级，浮于表面囫囵吞枣一般的鉴赏方式形式非常低级。

文字化的阐释再多的名词堆叠，在你没有真正去体悟之前都是无用的。

只有透过目光与内在文化，形成交流的鉴赏才是高级。

每一道你投向客体的审美目光都可以成为你沟通伟大灵魂，甚至时代文明的精神通道。

就像你某日在十字路口等着红灯时突然回忆起了一句诗歌，那种重叠的感受就好像你与古人穿越时空将两只陌生的手紧紧扣在了一起。

只有在这种心理基础上，我们才能去讨论审美的文化审美的变迁。

• 如果你不知道二战之后艺术发生什么变化，你就不知道包豪斯对rickowens产生了什么样的影响。

• 如果你不知道Donald Judd，你就不知道rickowens为什么喜欢用块面让身体和空间产生互动，用材质代替颜色和图案。

• 如果你不了解南美文化，你就不知道经常在模特中出现的半秃发型。

审美是一种结果，是你系统的学习贯通之后才能拥有的选择权。是你知识库扩宽之后，对于理解陌生事物时的从容自信。是你继续开启下一阶段美学体验大门的钥匙。

去学习去尝试去探索吧，不然你就只能骑在审美的门槛上，憋出一句卧操牛逼，就是帅，永远的神。

欣赏艺术究竟有什么意义呢？欣赏艺术到底有什么用呢？

艺术无法改变我们的生活条件，但你可以在日常生活中体会乐趣。

你不再抱怨单调的日常以及一眼看到头的人生，你的生活充满了颗粒度，方寸之间，每分每秒都极其丰厚，细节饱满。