“身平稳，坐适中，手球状，腕放松，肩臂腕，协调好，十个手指上下行。不折指，免砸键，节奏分明要动情。正确运换顺穿跨，连贯流畅炼真功。”

1.身体平稳:指头正颈直,身体平稳自然,不可前倾后斜,双肩高度不一。

2.坐适中：是说坐的位置要在琴前的中间部位，琴凳的前半部，高低适中，与琴的距离要合适。过远会造成探身，臂易于疲劳，影响手指触键的准确性，形成不良手型。

3.手球状：意思指指关节稍隆起，除大拇指外，其余四指要自然弯曲成半圆形，以便加强关节活动。动力是在指端，用指端肉垫触键。

4.腕放松：这一点尤为重要，决定着音乐的优劣和曲调的连贯性及力度的表现。

5.肩臂弯，协调好：在放松的基础上，大臂带动小臂，小臂带动腕部和手指，协调做功，特别是断奏时更需按此要求进行。

6.十个手指上下行：手指在键上起落，一定要通过学习掌关节的活动，主动地上下起落，且不可上下滑动，更不能靠腕子的力量触键，否则形成不良习惯不仅影响着连奏的表现，也会影响断音，跳音，倚音以及速度和力度的手度反应。

7.不折指：儿童手指较软，触键对二、三、四指容易造成向外弯曲，这是弹奏时特别禁忌的。左右手也不应向外侧倾斜。

8.免砸键：弹奏而不是击打，一定要讲究触键方法。在肩臂腕放松的同时，要注意适度控制。

9.节奏分明要动情：这是表现艺术形象的需要。节奏是音乐表现的重要手段，节奏不正确，节拍不到位，就谈不上表现作品的情感，这要有一个根据教程从简到繁的练功过程和提高对作品的理解、感受和表现能力的过程。

10.正确运换顺穿跨,连贯流畅炼真功：指法要求是严肃的问题，不依指法弹奏势必造成间断不连贯，也直接影响着速度和力度的表现。指法有顺、穿、跨、扩、缩、轮、同音换指等，这些指法在作品中不仅起着流畅连贯的作用，且对表现作品具有深刻的意义。