《夺宝奇兵》系列是斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯联手打造的系列冒险电影，《夺宝奇兵3》上映后，两人加起来在影史前十大卖座片中占了八部，每一部都赚了一亿美元。

再看看单独的数据，斯皮尔伯格不止一次被尊称为电影的救世主。

《大白鲨》上映六周内，有八分之一的美国人看过它。《第三类接触》把哥伦比亚电影公司从濒临*的清算中拯救出来。《E.T.外星人》上映时，恰好遇到二十五年来电影票房衰退的趋势减缓，成为逆势成长的时间点。《夺宝奇兵》也获得类似的成功，而90年代的《侏罗纪公园》开创了CG特效的崛起，取代了《E.T.外星人》的榜首位置。这些在这只纪录片中都可以看得到。

他在处女作长片《决斗》中的构图、运镜轨迹，完全强化了空间感，这就是他的天赋和他独特的技术。

著名影评人宝琳·凯尔在斯皮尔伯格拍完第二部电影长片《横冲直撞大逃亡》后，就将他与霍华德·霍克斯相比较，称赞他在电影语言方面的天赋。看到的了新一代“好莱坞之手”的诞生。

包括之前也介绍过，单是1975年上映的电影《大白鲨》开创了现代商业大片的典范，以大白鲨的视角作为开端，营造一起灾难，然后引入类似新闻媒体的视角进行报道，引发观众对于大白鲨的猜想。要知道，《大白鲨》上映的时候，斯皮尔伯格还不到30岁。

之前也提到过，就连《大白鲨》的电影预告片都影响了后来的很多预告片，因为它像电影本身一样，是依靠电影叙事来宣传的。

1998年，在一个多厅戏院的实地调查发现，他是唯一大家都认识的导演。不管如何衡量获利能力，无论斯皮尔伯格的某部电影在历年票房榜上排第几，他在国际上的成功已经是重要的商业文化现象。

然而，斯皮尔伯格的商业片被评论界鄙视，他也不满足只拍商业片的状态，1985年的《紫色》是他迈开艺术片范畴的第一部，片中“所有权”问题在一定程度上，在接下来的《辛德勒的名单》和《勇者无惧》中再度出现。