过去的2019年,在音乐里面产生了很多爆红的歌曲,这些爆红的歌曲也是短视频抖音里面的首选配乐,例如《大田后生仔》配上魔性的舞蹈、《野狼Disco》的“左手画个龙,右手画个郭富城”以及最近很火的豆瓣高评分剧《好想你》里面的主题曲《Last Dance》;《Last Dance》甚至还一度登上来微博热搜,其创作者“台湾摇滚”歌手伍佰也再一次火起来,伍佰也在微博上跟歌迷粉丝们进行互动。这些爆红歌曲都有一个共同点——闽南歌曲,这些动听的旋律再一次将闽南语歌曲推到来听众面前,也让大家开始进一步深入的了解闽南语歌曲。国语歌曲、粤语歌曲都走过属于自己的辉煌时代,相信闽南歌曲也即将迎来属于它的黄金时代。
闽南歌曲的起源
闽南歌曲起源于唐代的歌仔册,这是一种以叙事、说教为主的文学样式。歌仔册可作为唱本、也可当作读物,是传播地方人文典故、风情世故的载体。厦门歌仔册总共有数百种之多。19世纪流行的主要是传统歌谣以及歌仔戏,其中以歌仔戏最为著名,它国家级非物质文化遗产之一,是以闽南歌仔为基础,吸收梨园戏、北管戏、高甲戏、潮剧、京剧等戏曲的营养形成的闽南方言戏曲剧种。
歌仔戏的现场演出
进入20世纪,才有不少新创作的歌曲面世,其中《雪梅思君》就是一个非常典型的例子。中国台湾学者庄永明在《台湾第一》书中披露:早在中国台湾第一首闽南语流行歌曲尚未诞生前,"有两首歌曲甚受大家所喜爱传唱,其中之一就是《雪梅思君》。歌里唱到:"唱出一歌分你听,雪梅做人真端正…….劝你列位注意听,要学雪梅这所行(品行)"。《雪梅思君》讲的是一个女子在丈夫死后,一个人带着孩子,坚强地生活,而这个故事传到中国台湾后,被赋予了新的意义,因为当时中国台湾处于日本统治之下,人们借女子思夫,为其守节,来表达自己不甘于殖民统治,做人要端正,要有民族气节。《雪梅思君》在当时被称为"国庆调",由此可以看出闽台人民的爱国情怀。
如果说《雪梅思君》是闽南歌曲的萌芽,那《桃花泣血记》则是具有里程碑意义的第一首闽南语流行歌曲,这首歌曲是詹天马依据中国拍摄了第一部电影《定军山》剧情梗概写了七言歌词,由王云峰谱曲。闽南歌曲从此之后开始走上流行音乐路线,歌曲的消费者不单单是闽南人,闽南歌曲要走向全国甚至进军世界乐坛。20世纪80年代,闽南乐坛出现了百曲争鸣的局面,一时间带动整个华语乐坛的震动。
闽南语歌曲的主题大致分为以下几类:老娘唱歌骂渣男,我的爱情不复还;谁人知道我多难,凄凄惨惨喝稀饭;少年从小不畏难,勇敢拼出一片天。
有关爱情的歌曲应该是年轻一代最为熟悉的应该是《爱情的骗子我问你》,这首歌起初只是在闽南地区流行,真正被大家熟知得归功于费玉清,费玉清在节目上的即兴演唱让这首歌成功地火出“圈”,因为闽南语中的“讲什么”发音与普通话的“贡虾米”相似,再加上大胆奔放的MV,于是被年轻人玩出了无数的花样。这首歌曲是20世纪80年代闽南乐坛的创作奇女子陈小云创作,这一首描写舞女的歌曲。陈小云的第一张专辑《舞女》,诉尽下层舞女们为金钱出卖灵魂的无奈,歌曲反映的正是当时的下层人的一把辛酸泪。舞女的爱情无人给予,感情无处寄托,她们明明专情却被迫多情最终只能无情。除了《爱情的骗子我问你》和《舞女》这种缠绵悱恻的歌曲,陈小云还创作了一些曲调活泼的舞曲。例如1992年发行的《爱情恰恰恰》,这首歌一经问世便迅速风靡全国,软糯的闽南语唱出“想要和你想要和你来跳恰恰恰”别有一番韵味。愉悦的曲调撩拨起人们的脚步,而细品其歌词却黯然伤感。
闽南语吟唱唯美的爱情,娓娓动听,但认为闽南单单盛产“靡靡”的爱情歌曲那就有点片面了,闽南歌曲中也有许多歌唱顽强拼搏自强不息精神的内容,其中最具代表性的便是著名的《爱拼才会赢》。这首歌诞生的背景是当时正逢中国台湾经济低迷期,许多人面临着沉重的失业压力。这首歌的诞生鼓舞了台湾各行各业的人们奋发向上的劲头,同时也在大陆甚至是全世界的华人圈里广为流传。“人生可比是海上的波浪,有时起有时落。”“三分天注定,七分靠打拼,爱拼才会赢。”除了《爱拼才会赢》外,表达这种奋斗精神的还有闽南十大金曲之一的《闽南人》——“雄雄的斗志是咱生来的本领,只要有机会,咱就努力向前行。”只是念着歌词就已经可以体会到那种不认命不服输的热血了。《大田后生仔》也是这种类型。
闽南语歌曲在华语乐坛影响深远,作为华语流行乐中的一股清流,闽南语歌曲开始受到众多主流歌手的青睐,有很多在国语歌坛己功成名的歌手为开拓一片新天地和丰富自己的音乐生命,扩大自己的知名度和影响力,纷纷跨足闽南语领域小试牛刀演唱闽南语歌曲,也就是所谓的"双声带"歌手。
随着时代的发展,闽南歌曲中加入许多新内容,更多的闽南歌曲逐渐国际化并被世界认可。例如《痴情玫瑰花》,歌曲节奏以电子舞曲为主,搭配越南鼓创造出令人难忘的曲风。这首歌用441天在视频播放量破亿,火热程度可见一斑。
闽南歌曲受到热捧,是闽南语的成功,也是方言歌曲流行的开端。闽南歌曲的火爆也说明大众的欣赏水平已经朝着多样化发展。在“出道容易出圈难”的华语音乐市场,音乐人通过方言、地域文化建立辨识度,不失为一种明智的选择。随着本土意识的觉醒,国内的一批不同风格类型的独立音乐人开始不约而同地使用方言唱歌。经过多年的发展,国内各大城市几乎都生长出自觉用方言歌唱的音乐人或乐队。其中,去年在综艺节目《乐队的夏天》被大众关注的九连真人乐队,就是一支来自广东连平县城、用地道客家话演唱的乐队。而随着音乐工业的下沉,一些音乐人也自觉远离都市,回归乡土。
作为受众面较广、方言入歌时间较早的一种方言,闽南语比肩粤语,可谓得天独厚。《浪子回头》、《大田后生仔》等歌曲的热度,也见证了年轻一代闽南语歌手巨大的潜力。闽南语歌曲热度的绵延,或许可以给正在“摸着石头过河”的方言歌曲大众化探索提供一个可供参考的优质样本。
方言歌曲的优势主要集中以下两个方面:
在创作层面,方言歌曲内容创作,如果能够切中时代的社会情绪,让主流社会群体产生集体性共鸣很容易成为爆款歌曲。从《爱拼才会赢》到《浪子回头》、《大田后生仔》无一不是如此。时代不同,流行音乐的创作规律却惊人的一致。
在地缘经济层面,方言音乐传播做的较好的都是地区经济基础好,受众基数大、受教育程度较高,与国外文化交流较为频繁的地方。比如,粤语片区集中在粤港澳大湾区,闽南语主要集中在福建、台湾地区,这些地方的流行音乐文化起步早。在一段时间,粤语歌曲一直承担着国外流行音乐的引进和国内流行音乐普及、教育的工作。同时,经济上的发展优势,对于粤语、闽南语音乐的传播也是优势。
闽南歌曲的黄金时代已经到来,方言音乐除了其独特的优势之外,还需要一个点带动突破,这样星星之火才可以燎原。方言音乐的大众化,需要头部艺人和爆款金曲的带动。Beyond乐队、张国荣、谭咏麟、“四大天王”、陈奕迅、邓丽君、蔡琴等一批天王、天后巨星的带动,让粤语歌曲从人气到作品品质都达到了引领中国流行音乐的程度。而众多“双声带”歌手的深度参与,也将闽南语歌曲的发展带入了新阶。其他方言音乐需要有所发展,打造出专属自己的影响力,还是要在地域特色这口井里继续深挖。