于2013年上映的《起风了》，是宫崎骏的封笔之作。它讲述了一个喜欢设计飞机的日本少年追梦的故事，中间穿插着二郎与菜穗子的爱情故事。它是宫崎骏作品中唯一一部写实的作品，因其发生在二战这个特殊的历史时期，因此引起了大范围的讨论，一部分观众认为这是反战片，另一部分认为这是在美化战争。

那么，这部影片到底讲了什么主题呢？以下我将从三点进行论述。

《起风了》主角掘越二郎是有原型的。他在二战期间设计了零式战斗机，这曾经是日本海军的主力战斗机。宫崎骏将这样一位设计了战斗机的二战民族英雄作为主角，是引发观众质疑的最大原因。

NHK拍摄的《宫崎骏特辑<起风了>1000天的记录》介绍了他写在笔记本上的这样一段话：

“创作一部以制造武器的人为主人公的电影，对此的疑问，在我自己和创作人员中都有过。正义无法得到保证，梦想在时代的扭曲下变形，苦恼无法解决却只能生存下去。这样的命运，难道不是生存于现代世界的我们的命运吗？”

在宫崎骏看来，《起风了》虽然是一部现实主义的作品，但他意并不在此，他并不想真实还原、再现崛越二郎的人生，而是为了通过他个人的人生经历，尤其是梦想被时代裹挟这一要素，去映照当下每个人梦想所遭遇的困境。

影片中二郎做了很多的梦，宫崎骏通过梦境的形式，将二郎的命运、人生选择展示出来。弗洛伊德认为，梦境是潜意识的伪装，是愿望的达成。其实这也是一种隐晦表达真实想法、作出预言的表达形式。

影片一开始，年少的二郎做梦，梦见他乘着自己制造的飞机飞翔于天空，眼见蓝天白云、绿水沃田，突然从厚厚的灰色云层中出现了怪异巨大的飞艇，投下数颗炸弹，二郎坠落，惊醒。这个梦意味着二郎设计飞机的梦想将会被战争破坏，他作为个人的命运也会被时代裹挟。

在第二次梦境中，二郎梦见了卡普罗尼伯爵——一位意大利的飞机设计师，他跟二郎说道：

“飞机并不是什么战争工具，也不是什么商品，飞机是个美梦，而设计师就是致力于是这个美梦成型的工程师！”

在这个梦境中，二郎最终确立了自己设计飞机的梦想。

卡普罗尼伯爵在一战中设计过一款飞机，“利用了当局的好大喜功，但这样的飞机在战争中根本派不上用场。”宫崎骏对卡普罗尼设计的飞机一直情有独钟，*教授在书中对宫崎骏的态度做了这样的阐述：

“在创作《起风了》之初，他通过分析卡普罗尼的设计，认为卡普罗尼并没有在‘一战’期间真心协助军方，反而不顾军方对性能的要求，执着于追求视觉之美，从结果上反而干扰了军方的意图。”

卡普罗尼伯爵在二郎的梦境中相当于领路人的角色，卡普罗尼伯爵与二郎一样，都有着设计飞机的梦想，但却生逢战时，不得不服务于军方。但是，他们对于飞机的理念却是“飞机只是一个美丽的梦”，在不得不为军方进行飞机设计时，也采取阳奉阴违的态度。

卡普罗尼与二郎在梦境中讨论自己设计的战机时，都分别做过“能飞回来的，一半也没有”、“最后没有一架飞机能平安返航”的表述，个人的梦想在时代的洪流中是无法独立存在的，它被时代所沾染、利用、破坏，成为“被诅咒的美梦，最后被天空吞噬得无影无踪”，这正是宫崎骏想表达的：当美梦被时代裹挟，是无力亦悲哀的。

宫崎骏曾在访谈中提出要以“清醒的虚无主义”看待世界，清醒的虚无主义，不是要求大家去击破什么，毕竟在历史和时代洪流面前，个体的力量太微弱，但当身不由己时，不随波逐流，能时刻保持一份清醒的认知也不失为一个好的选择。

二郎对自己所处的境地是有清晰的认知的。比如二郎与本庄就轰炸机进行交谈时，二郎问道日本跟谁打仗，本庄答道：“中国，苏联，英国，荷兰，美国”，二郎听后说道：“日本会灭亡。”二郎认识到了“日本会灭亡”的结局，没有被狂妄自大的军国主义冲昏头脑，抱着“日本必胜”的态度去制造飞机。