可对于张蔷来说，年轻人的喜爱是一回事，她自己的生活依然是高端场所、家、录音棚三点一线。

日复一日地翻唱着港台、欧美的别人的歌，“写完就唱，唱完就录，录完就加工，加工完立刻就大卡车拉到全国各地，一个月十几盘，有时甚至一天一盘……”

当了两年的“棚虫”，张蔷腻了。她发了一张绝版专辑《潇洒地走》，宣布告别歌坛，打了个飞的去澳洲。她在国外过得不算快乐，她满足了对异域的好奇，花光了五万美元，一年后回到了中国，紧接着结婚生子。

一两年时间，看起来不长，但在 80 年代中后期，华语乐坛正在发生一些变化。

1989年，内地正式引进齐秦的专辑《狼》之后，央视没有作任何预告，突然播出了两期叫做《潮——来自台湾的歌声》的专题片，王杰、张雨生、小虎队震惊全国，港台音乐渐渐不再被少数人垄断。大家都能听到原版了，张蔷这样的翻唱歌手丧失了魅力。

与此同时，众所周知地，80年代的关键词除了“理想”，还有“幻灭”。过渡到 90 年代，许多理想主义青年被复杂的社会现实打了一棒槌，不知道该如何起舞。

迪斯科作为一种肢体上的发泄，似乎无法满足那代青年表达他们更复杂的情感。实际上，迪斯科在美国也面临过相同的问题。当时抵制迪斯科的美国民众将这种音乐形容为花瓶，批评迪斯科在政治表达上的冷漠，还有人把作品中加入迪斯科元素的大卫·鲍伊喷成了“叛徒”。

这时候，顺应年轻人的表达诉求，摇滚乐进入了中国年轻人的视野。

年轻人发现，除了跳迪斯科，还有一种音乐能够这么直白、有劲儿地帮助他们进行个体表达。许多跳霹雳舞已经可以走穴赚钱的青年给自己买了吉他，音乐人周凤岭就是其中之一，他在走穴的路上遇到了一个摇滚乐队，突然觉得喇叭裤一点也不酷了，回家就开始学琴，后来作为窦唯的吉他手登上了红磡。

在录音棚里准备复出的新专辑时，张蔷听到隔壁传出来异样的嘶吼声，旁边的人告诉她，香港在包装崔健，马上就火了，这个录音棚崔健想唱多久就唱多久，不用考虑时间。

从前一天要录好几首歌的张蔷哪里见过这样的待遇，她听完《新长征路上的摇滚》，感慨万千：“崔健挡不住了，崔健的时代来临了”。

崔健没浪费机会，在棚里呆了100天，中国第一张摇滚专辑诞生了。

张蔷后来出的几张专辑都反响平平，从内地迁居香港，离婚后又回到内地，她也唱过摇滚，发行过自己原创的作品，不再是一顶爆炸头走天下，却再没有跟上过时代，更别说像当年一样带着时代走了。

此后十年，中国摇滚如张蔷所预言的，迎来了黄金的九十年代，迪斯科曾经在遍地开花的歌舞厅中成为普通的娱乐方式，又被从日本漂洋过海来的 KTV 所替代，逐渐被埋入历史堆。