进入第二期，节目开始迅速从“乐手个人展示”环节进入组队表演中。这个彼此磨合、彼此迁就的过程有助于乐手之间真正发生音乐上的碰撞，找到志同道合的音乐灵魂。

作为观众而言，只要享受这些优秀乐手带来的表演就好。

和上一期不一样的是，这一期主唱角色的加入，不少习惯注意演唱的观众，可能会让观众的目光从乐器移到人声上。但节目中的歌曲表演相对更为侧重乐器、编曲的呈现。

本期有四组表演让我印象深刻。

梦里花

这肯定会是个有争议的版本。张韶涵原版《梦里花》是一首融合中国风与传说主题的慢板抒情作品。在这个改编版本中则完全颠覆了原版的印象。如果说原版展现了“琥珀色月牙下纯白的茉莉花”的圣洁，那这个版本则侧重于“就算失去所有爱的力量，我也不曾害怕”的坚韧。

这个编曲中最大的争议点自然是唢呐的加入。唢呐的音色同时具备“中国气质”与“生”和“死”的意象，用在这首歌中初听略显突兀，但随着与歌曲的融合，为音乐增添了一种悲壮凄切的色彩，一种面对重重艰险也要绽放的倔强。

其次，金属元素的加入是编曲的主线。得益于“双踩怪人”的高密度节奏输出与轰鸣的电吉他，整首歌呈现出磅礴如暴风雨的气势。