还有许多电影，在删减时已经做到了去“香港化”。

不仅仅删掉了粗口，以及一些地道俚语。

在《春娇救志明》里，所有的Facebook被改成了微博，聊天App从WhatsApp 被改成了微信。

这些删减，不单单删了港片的本土气息。

也删了本该有的港片灵魂。

港片之所以能野蛮生长，从它的对白到剧情，都是密切地围绕着这个城市的灯红酒绿，男男女女而来。它将酒色肉欲，金钱贪婪，都大胆无疑地袒露着，也正是因此，才是港片附上了这座城市的灵魂。

在许多交通、审核等不允许的情况下，我们无法在电影院里看到许多充满生机的港片，却又在线上被删减、剪辑片误导，从而为这些电影打差评。

丢人。

真是丢人。

而，众所周知，港片被大肆删除不过只是类型片里的其中一部分，将三级删成全民级，将全民级删得再干净些，将干净的电影剔除粗口。

最好笑的，还是Sir看到知乎网友的这一则评论：

李小龙的《猛龙过江》，删减了格斗戏。

你会发现，如今的删减程度，越来越大，删减的条件，也越来越紧缩。看电影的门道，越来越少，删减的东西越来越多。

总有一天会出现这样的代沟：

当我们和我们的下一代谈起同一部电影时，竟然彼此都不知道对方在说什么。

这个情节，真的有吗？

这种画面，是可以播的吗？

难倒这个电影，不是大团圆结局吗？

够了。

救救电影，救救我们的记忆。

有没有想过这样的悖论。

我们要严厉打击盗版。

但结果，“正版”比盗版看起来更像假冒伪劣，让观众怎么能发自内心地支持？

我们责怪“三分钟解说”把电影剪得支离破碎，观众连看完一部电影的耐心都没有了。

可是，如果连长视频对于删减可以随意退让，那么又能要求谁来尊重作品的完整性呢？

这种对观众情感的伤害。

这种对电影自身信誉的毁弃。

比任何外在的侵蚀，都更危险。

Sir想起了在《天堂电影院》里。

每当到了“关键情节”，上一秒跃跃欲试，马上就要发生点什么，这个时候画面突然切换。

电影院里一片抱怨的嘘声。

是的，有一部分内容我们无权看到。

但起码。

观众明白自己失去了什么，在用共同的嘘声指证出了缺失，在张口要回这权利。

而剪刀手。

也将这些片段珍藏，他明白每动一次剪刀，都是对电影的背叛。

在不完美的环境中。

没有忘记对完美电影的追求。

所以在封存的片段多年后重见天日时，才会泪流满面。

当天堂电影院被拆除之日，大家才会重新凝聚在一起目送最后一程。