网剧《白夜追凶》开播半个月，已播出十余集，豆瓣维持在9.0分，代表了观众对这套剧的高度认可。紧张的剧情、缜密的逻辑，潘粤明一人分饰两角的精湛演技，是为这套剧博得高分、吸引观众的主要原因。但整部剧的影像风格，以及潘粤明一人分饰两角毫无破绽的画面呈现，其实是由摄影师来提供技术支撑的。甚至有不少观众是因为第一集开篇7分半的长镜头才被这套剧吸引。那么《白夜追凶》的长镜头是如何创作的、潘粤明一人分饰两角又是如何在画面上呈现的？我们对摄影师刘英剑的采访，能解开有关这些的疑问。感谢刘英剑接受采访，文中用到的剧照由摄影师王小涛拍摄。
拍《白夜追凶》用的什么摄影机，以及哪些拍摄附件？
刘英剑：摄影机是用了ALEXA-MINI和AMIRA。镜头方面就比较简单，ARRI UP定焦镜头组，另外加了4支变焦，是安琴的16-42, 30-80, 18-80，以及45-250。两个小变焦是考虑到里面有不少动作戏，小变焦镜头轻，手持拍摄会比较方便。
另外我们也用了移动设备，45尺的伸缩炮，剩下就是常规的轨道、小摇臂之类的。
影像风格很大程度上决定了《白夜追凶》的整体调性，比如很少见到明艳的色彩，黑暗场景特别多，几乎所有场景都用尽量少的灯光，最初是怎样决定这样的影像风格的？
刘英剑：影像风格其实是剧本决定的，剧本给到你的第一感觉就是这样的风格。是比较阴郁、没有色彩的。我看过剧本之后跟导演，监制，还有合作了十几年的灯光师在一块儿开会讨论，结果大家一拍即合，都有同样的感受和想法，所以最终就确定了这样的影像风格，这里要感谢我们的灯光师孙景良，他给了这部剧很多帮助。
这套剧是不是按照剧情的发展，或以案件为单元来拍摄的？有没有分AB组？
刘英剑：不是按照故事的时间顺序拍摄的，《白夜追凶》有很多起案子，每个案子都有不同的场景，但同时也有一些固定场景，比如警察局、关宏宇的家等，所以我们是按照场景来拍的，比如说警察局的戏份，是一次性拍完，再按照剧情穿插到各个集里，这样会提高拍摄效率，也节省资金，如果按照时间顺序拍，会转场太多，浪费钱也浪费时间。另外我们是分了AB组，我来负责A组，动作戏是B组来拍摄的。其实你会发现《白夜追凶》里出现最多的场景就是公安局，其他很多场景都是一天就拍完了，故事在推进的过程中，场景也在不断的变化。
第一集开场的长镜头让人印象很深，这场戏角色很多，在演员调度上应该难度不小，为什么想到要拍这个长镜头?NG了几次？
刘英剑：我承认自己是长镜头控。我在拍摄《心里罪》的时候也拍了几个长镜头，我觉得用长镜头会比较连贯。
但是开篇那场戏，确实是我在看剧本的阶段就觉得它应该用个长镜头。其实他在剧本里面是两场戏，被我拍成了一场。到剧组后我和导演，监制在一起开会讨论这场戏的拍摄方式，我就建议拍成一个长镜头。他们也都很支持我。作为一个摄影师，拍长镜头其实压力挺大的。我们那天的计划是先把这个7分半钟的长镜头拍完，虽然已经提前看了景、做了准备，但是现场还是碰到了一些之前没有预料到的麻烦。
