最近一阵，以同一首《我和我的祖国》为主题的多部电视快闪亮相全国各大电视媒体，刷屏各大视频网站及新媒体，其夺人眼球的燃爆效应，掀起一浪又一浪向新中国70华诞献礼的热潮。
你方唱罢我登场，神州大地齐快闪。快闪这个新名词一夜之间成为热搜，盛行于大江南北。那么，何为快闪？创作快闪的目的与作用何在？快闪与MV有何区别？快闪与广场音乐会有何区别？中外快闪有何区别？诸多问题，值得探究。
在这里，它是精彩纷呈的公共空间文艺表演依笔者多年拍摄实践和理论研究，快闪应细分为快闪事件和快闪表演两种类型，海外流行的大多是快闪事件，而国内几乎都是快闪表演。
笔者对快闪重新定义如下：快闪事件是指在指定的地点和时间，人们通过互联网等现代通信方式事前约定，以同样的规定行为动作所制造的一次引人关注的短暂活动事件。快闪表演则是指在指定的地点和时间，经过有目的的组织和策划，众人共同聚集，并以拍摄视频为目的，共同完成的一次短暂文艺表演。
快闪事件和快闪表演的异同在哪里？二者都是由众人参与的统一群体活动。快闪事件是有发起者而无组织者，无目的意义，参与者互相不认识。快闪表演则是有发起者，有组织者，有目的意义，参与者互相认识，大多来自同一家单位或机构。
时间、地点类似，但行为动作不同。快闪事件和快闪表演的发生时间都很短暂，快闪事件有时更短，只有几秒，而快闪表演至少要完成几分钟的一首曲目或一组节目。快闪事件的行为动作可以是做一个同样的动作，如说一句同样的话或做一件同样的事，甚或摆一个同样的造型，但与文艺无关，与表演无关。而快闪表演则必须是文艺表演，如同唱一首歌，同跳一个舞蹈，或同奏一首曲。
国外快闪事件之奇出怪样，常常令人丈二和尚摸不着头脑，如坠五里雾中，其行为超出常人思维，往往趋于疯狂、怪异、荒唐，说它近乎疯子行为一点也不为过。如在罗马，曾有300多人同时拥进一家音乐书店，要求店员寻找并不存在的图书或作家。又如在多伦多，曾有数十人步入某商场内的玩具店，扮青蛙跳来跳去。在国外，经常自发参与快闪事件活动的一批年轻人被称作快闪族，快闪族最早起源于2000年3月美国纽约的曼哈顿，当时一个名叫比尔的组织者召集了400余人，在纽约时代广场的玩具反斗城中膜拜一条机械恐龙，5分钟后众人突然迅速离去，快闪族因此而闻名。快闪族是都市时尚文化的一种，他们主导的快闪是现代人在忙碌之余和世界开的一个善意的玩笑，或是一次无厘头的恶作剧，它的出现是西方当代年轻人个性张扬、喜欢冒险、锻炼勇气、寻找刺激、渴望关注、释放压力的需求。
快闪的地点多发生在人流集中的广场、商场、公园、地铁车站、高铁和机场候车厅，还有饭店食堂、路边街头等人流密集并频繁流动的城市共享空间。另外，以快闪名义举办的各种快闪促销也是花样百出，赚足眼球，如比基尼泳装快闪等，还有快闪求婚等，无不别出心裁，异想天开。
与雷人搞怪的快闪事件相比，快闪表演显得更符合生活逻辑，它们多以舞蹈、歌唱、器乐演奏为主，也更受普遍欢迎，如在东京曾有几百位粉丝为纪念迈克尔·杰克逊，自发在街头跳起整齐划一的招牌式杰克逊舞蹈动作，轰动一时。近年来，不论是国人还是在海外的华人，大多充分借鉴快闪表演这一流行的新形式，并大都通过歌唱表达爱国主题，还运用视频拍摄和各类媒体平台传播，产生强烈的传播效应。一批创意新颖、精彩纷呈的快闪表演视频层出不穷。
且看今年刚刚燃爆申城的一例：在南京东路世纪广场的快闪表演《我和我的祖国》，引领了向新中国成立70周年献礼的热潮，耄耋指挥家曹鹏携女儿夏小曹和曹小夏的倾情参与令人动容。其实，他们已是快闪“老手”。记得去年在罗马机场，因为飞机延误，上海城市交响乐团在曹鹏指挥下即兴快闪演奏了《我爱你中国》而轰动一时。
遍地开花的热闹里，哪些还需强化如今，快闪表演在中国大地上遍地开花，并已形成了鲜明的中国特色，这就如同MV当初从海外引进，一开始仅仅作为包装歌星和推销唱片的广告手段，后来一跃而演变成宣传主旋律的新样式，中国式MV最终形成了自己独特的美学体系。中国式快闪表演与国外快闪有很大不同。国外快闪完全是自发、即兴、无组织，只有发起者。中国式快闪表演则是有组织、有主题、有目的、有意义、有参与、有互动，在城市广场等公共空间举办的即兴群体文艺表演活动，并通过拍摄纪录，最终在电视台、新媒体或自媒体以短视频形式传播。
只要掌握并巧用快闪的特点，善于通过网络和新媒体传播，确实能产生事半功倍的效果。除了国庆献礼，快闪如用于义务献血、垃圾分类、慈善公益等推广宣传，也不失为一种与时俱进和吸引眼球的新形式。快闪的发展还可向多样化、多主题拓展和延伸，不仅仅局限在唱同样一首歌的样式。纵观全国各地推出的国庆70周年献礼快闪表演视频，虽不乏优秀之作，但也有尚待改进和完善之处——
强化生活感。快闪源于生活，属非正规演出，所以鼓励自由发挥，贵乎轻松自然，包括允许出洋相，有时歌者音不准甚至跑调也无所谓，因为快闪重在参与，也重在寻常与真实。现在参加快闪的明星和群众演员还比较多地停留在舞台腔表演，喜欢摆pose、拗造型，表演痕迹过重。
强化参与感。快闪其实已经彻底打破了传统的舞台和观众席之间的隔阂，颠覆了音乐会正襟危坐观看的呈现模式。快闪的观众和表演者都处在同一“海拔高度”上，是一个平面和层面上的演出，完全可以让拍摄视野三百六十度转动，不去作表演层面的高低之分；表演者之间可自由流动，任意互动，歌者和听者角色更可互换，歌者可以藏在旁观者中，旁观者也可随时成为歌者。现在的许多快闪表演太严肃正规，太刻意摆布，拍摄气场难以流动与互动，快闪气氛就不融合、不热烈，也无法达到高潮。
强化细节感。快闪视频的拍摄对周边环境来说有一定的偶发性质，要善于捕捉到市民和游客的刹那间的神态反应，一颦一笑、一回头一转身都会闪现个性，而这种与众不同的个性美和瞬间美，正是快闪表演视频的意外收获。时下不少快闪表演视频都更加注重场面的宏大感和仪式感，而缺乏对人文细节和个性细节的关注，也就难以打动观众并与之产生心灵上的同振共鸣。
强化创新感。成功的快闪事件几乎都是不重复的，相互之间也绝不会模仿，快闪的生命力就是以奇取胜，突如其来，意料之外，超出你的想象，颠覆你的逻辑，似乎从天而降，又仿佛瞬间消失，让人恍若做梦，稍纵即逝。快闪要达到这种强烈的视觉震撼效果，就必须与众不同，必须突破创新。目前我们的许多快闪表演多见相互模仿抄袭，观众已无新鲜感，容易产生审美疲劳。
快闪不是MV，它追求的最高境界是真
综上所述，快闪表演视频的艺术特点大致有自发性和随意性、即时性和偶发性、参与性和互动性、空间限定性和时间规定性。快闪表演视频的美学特性则大致包括意外惊喜的美感、突如其来的快感、集体狂欢的兴奋感、自由组合的流动感、众人参与的现场感、情绪释放的宣泄感。
快闪表演视频因为是一种全新的电视样式，或多或少都会受到其他电视样式的影响，尤其是一首歌曲的快闪视频，其拍摄手法和呈现元素当然与MV也很相近，因此，人们很容易将快闪混同MV。其实，二者之间在时空的规定性和随意性上有很大差别。快闪必须在特定的一个空间和一段时间内完成，它的时空是有严格限制的，如在广场上的快闪，所有快闪视频的画面都必须是在这个空间发生的，绝不能任意跳跃到其他空间。而MV的时空则是可以任意转换的，可以忽而天南，忽而地北，忽而在晨曦，忽而在子夜，随心所欲，天马行空。许多城市为达到宣传目的，在不违反快闪真实性的前提下，有时会在快闪歌曲前增加一小段序，以展现自己城市的风光和美景。
在表现手法的纪实性和写意性上，快闪视频是对一次真实发生的公共事件的原始记录，它是写实的，具有新闻性。而MV是写意的，具有梦幻性，MV的画面完全是虚构的、摆布的、设计的，具有假定性，有时还会大量使用后期特效或三维动画等多种表现手法，快闪视频则不可用特技手法制作，因为这违反快闪的现场感和真实性。
在表演方面，快闪视频是即兴临时的、自由自在的、任意发挥的，具有草根性；MV的表演大多是明星表演，讲究的是精准到位，追求的是光彩夺目，其一招一式都是可以设计的，具有经典性。拍摄制作方面，快闪视频如同拍摄一条新闻片，它追求的是生活的质感和原生态，按电影美学讲就是生活流；MV却是意识流，是经过精心创意设计、拍摄制作的艺术片，它追求的最高境界是美，而非快闪所要达到的真。
今日之快闪的流行和普及，得益于当下快节奏的生活和短视频的兴盛。快闪的火爆和蹿红除了时势造“英雄”之外，更有其自身魅力的锐不可当。快闪之快，在于出其不意，立竿见影；快闪之闪，在于与众不同，巧思独运，绝不与别人雷同。
微时代，随着抖音、快手等短视频和新媒体迅猛发展，传统电视样式正在发生裂变，观众的审美趣味和倾向也在被颠覆和自我颠覆着，许多固有的隔阂和藩篱也在瞬间瓦解，而一些新技术、新概念、新思维、新美学催生下的跨界新视频、新艺术、新形态、新样式，正在层出不穷地横空出世。快闪正是其中的一个新“怪客”，它正飞快地闪现出一个令人惊诧莫名和精彩纷呈的新天地，让一瞬便是永恒。让我们拥抱她，正视她，善待她，用好她。（作者为电视编导，首届“全国百佳电视艺术工作者”之一）
