《西部往事》（Once Upon A Time In The West，1968）是一部电影史上的经典之作，导演赛尔乔·莱翁在自己"镖客三部曲"的基础上，再进一步，完成了对西部类型片的告别。

《西部往事》讲述了一个美国西部开发时代下的复仇故事，其中纠缠着多方势力的爱恨情仇。导演以悲天悯人的情怀，关照着电影中那些被裹挟在时代洪流中的形形色色的人物。

诚如"一千个人就有一千个哈姆雷特"一样，看完《西部往事》，每个人都有属于自己的西部感想。本文将从影片的构图、对白和配乐三个方面对《西部往事》进行简要分析，以期抛砖引玉。

电影的基本单位是镜头，而镜头是由一帧帧快速运动的画面构成的。如何通过构图来展现周遭环境，烘托人物性格和推动情节发展成为电影需要解决的重点问题。

《西部往事》可以说是一部教科书般的电影，在电影构图方面留给我们宝贵的财富。

1.展现周遭环境

与小说等艺术形式不同，电影无需过多叙述，只要几个镜头就能将导演需要表达的许多内容呈现在观众眼前。

这幅采用了"S形构图"的设计，营造出一种无限延展的韵律感，给人一种优美而协调的感觉。

在一望无际的西部荒野，女主人吉尔坐在一架木轮马车上，驶向遥远的未知。简单的一组镜头，将西部的壮美特质表露无疑，这与代表文明开化的东部有着明显的区别。

西部，一直以来是冒险者的天堂，每个冒险者都希望在这里改变人生命运。麦克·贝恩是来到这片土地上的投机者和开拓者，而吉尔也是怀揣梦想，希望在这片广阔的天地开始一段新的人生。

对称，是人类认知心理中最容易接受的一种构图形式，给人一种稳定而和谐的美感。

这幅图采用了最基本的"对称式构图"，将甜水镇热火朝天的建设场景充分展现出来，这片原来荒无人烟的地方即将成为一个人声鼎沸的城镇。

2.烘托人物性格

电影中有四个主要人物，三个男人和一个女人。电影为了展现人物性格，用了大量的特写镜头，通过面部表情的特写展示出不同人物的性格特征。