其实，口琴客话中的"古老的人种"就是日渐没落的西部牛仔，他们在以火车为代表的机械文明挤压下，生存空间日渐狭小，也越来越不能适应日新月异的新时代。正因如此，弗兰克认为一切都与他们无关，这是一场不为钱、不为土地，不为女人的公平决斗。他们要在旧时代落幕前用自己的方式来完美谢幕。

2.凸显人物，烘托性格

除了面部特写和行为动作，人物的对白也是表现人物性格的重要手段。

场景1：弗兰克与口琴客第一次见面

弗兰克：你就是那个约我的家伙。

口琴客：你就是那个没有赴约的家伙。

弗兰克：你想要什么？你是谁？

口琴客：戴夫·詹金斯。

弗兰克：戴夫·詹金斯早就死了。

口琴客：卡德·本森。

弗兰克：你是谁？本森也死了。

口琴客：弗兰克，你应该比任何人都清楚，你*了他们。

弗兰克：你是谁？你是谁？

第一次会面的对话，暴露出弗兰克的做贼心虚。也许是以前作恶太多，他惧怕曾经的仇人来寻仇，而当他无法辨别眼前的人到底是谁时，心中充满了恐惧和不安。而口琴客虽然被扣押，却好整以暇、视死如归的模样，也表明了复仇的坚定和内心的义无反顾。

场景2：夏恩与吉尔聊天

夏恩：你应该过得更好。

吉尔：上一个对我说这句话的男人就埋在外面。

夏恩：吉尔，你知道吗？你让我想起了我的母亲。她是阿拉梅达最有名的妓女，也是世界上最好的女人。

这段对话展现了夏恩这个悍匪温柔的一面，他同情妇女儿童这些弱者。而那神奇的直觉则更是点明了吉尔的身世（曾经是一名妓女），也预言了吉尔将成为这片新土地上的女主人，也是给人带来希望的最好的女人。

场景3：口琴客离别

口琴客：这里将成为一个漂亮的小镇——甜水镇。

吉 尔：我希望你将来能回来。

口琴客：某天吧。

为复仇而来，事情结束就该走了。口琴客拒绝了吉尔的邀请和挽留，他像一名浪子继续远游。吉尔对口琴客的感谢和期许也在这一句饱含深意的话中体现得淋漓尽致。

可以说，正是凭借着出色的电影对白，每个角色都是个个饱满鲜活的形象，时代变迁的氛围被充分烘托出来，让电影有了一种欲说还休的美感。

莫里康内是意大利最多产、最有建树的作曲家，与尼诺·罗塔并称"欧洲电影音乐领航者"，也是奥斯卡终身成就奖获得者。

无疑，莫里康内的配乐是《西部往事》成为经典的重要原因之一。"往事主题"是莫里康内的代表作，也是世界电影音乐的颠峰之作。

此前，传统好莱坞西部类型片已经非常程式化，清一色的"惩恶扬善"主题以及"黑白分明"的价值观，在音乐表现上也是泾渭分明。而作为颠覆和突破之作的《西部往事》，在配乐方面跳出了前人窠臼，开辟了一片新天地。

1."主导动机"的配乐

所谓"主导动机"，即是从瓦格纳"乐剧"脱胎而来的一种表现手法，将每一个音乐主题都与人物、环境、时代等特定表现对象相对应，使观众从听觉上建立对应关系，从而完成叙事上的关联和逻辑推断。

电影主要集中于为每个"主要人物"谱写配乐，从而刻画人物内在的精神特质和性格特点。每当不同主题的音乐响起，就提示观众进入不同的叙事主体，而当多种主题音乐混响时则是人物冲突的关键时刻，具有鲜明的提示性。

2.主要人物的主题音乐

夏恩的主题曲"Farewell to Cheyenne"，轻快幽默，略带调侃。它是由班卓琴演奏出来的。班卓琴（banjo）又称斑鸠琴或五弦琴，以拨奏发声，音色干脆明快，这种音乐特点与夏恩的爱憎分明的性格非常洽和，而且这种有些诙谐的曲调也与夏恩在电影中的搞笑担当分不开。